1930年代のパリで画家ヘンリー・オサワ・タナーの貴重なフィルム映像

姪サディのホームムービーからヘンリー・オサワ・タナーの珍しい映像(スクリーンショット: “Alexander Family Films, Trip to Paris 1930, H.O. Tanner footage” )

Henry Ossawa Tannerのカンヴァスは主に遠い風景や表情豊かな聖書風景であったが、その中でも、H.オーサワ・タタナーの作品は、1930年代のパリで撮影された。 フィラデルフィアでキャリアをスタートさせ、最終的にはパリ・サロンに豊かなキャンバスを出品した19世紀アメリカの画家は、自らの人生を物語る視覚的なパンくずをほとんど残さなかったのです。 父親の胸像、母親の肖像画、妻と息子のジェシーの肖像画などだ。 (聖書画に愛する人をモデルとして忍び込ませることもあった)。 しかし、ほとんどの場合、タナーは自分自身を作品に登場させない。

Myth of a Colorblind Franceは、Josephine Baker、James Baldwin、Beauford Delaneyといった、人種差別から自由に生きるためにパリに移住したアメリカの黒人アーティストたちの調査である。 タナーは、1930年に録画されたホームビデオの映像の中で、姪のセイディと散歩をしながら、ほんの少しだけ登場します。 彼は笑い、無言の言葉を発し、帽子を傾ける。 そして、カメラを怪訝な顔で見つめ、注目されることを少し嫌がっている。 サディ・タナー・モッセル・アレキサンダーと夫のレイモンド・ペース・アレキサンダーは、16ミリカメラを持ってヘンリーおじさんを訪ねてきた。 Penn Archives で、彼らの映像の完全な 15 分リールを見ることができます。

Myth of a Colorblind France のディレクター Alan Govenar は Hyperallergic に、「小さな携帯ムービー カメラを持っていることは非常に特別でした」と語りました。 映像そのものは、本当に驚くべきものです。 また、プロが編集したもので、登場する場所や人物(参政権運動家で公民権運動家のメアリー・チャーチ・テレルや作曲家のクラレンス・キャメロン・ホワイトなど)を記したインタータイトルが付いています。 「これは、この時代のホームムービーとしては非常に珍しいことだと思います」と、ペンシルベニア大学のアーカイブズ担当者である J.M. Duffin は Hyperallergic に語っています。

この旅行は、タナーとサディがお互いに会った最後の時でした。 彼女は、彼が1891年にパリに永住した後に生まれ、彼らは彼が時折アメリカ国内を旅行している間に出会ったのです。 1970年、フィラデルフィア美術館で開催されたタナーの個展に際してのスピーチで、彼女は「パリに到着した私たちを出迎えてくれました」と回想している。 「到着した翌日、彼は私たちをお気に入りのレストランに連れて行ってくれました。左岸にある小さな、典型的なフランスの家族経営のレストランで、主に芸術家向けに料理を出していたのです」。 これが映画に登場するビストロかどうかは不明です。

Thomas Eakins, “Portrait of Henry O. Tanner” (1900), oil on canvas, 24 1/8 x 20 1/4 in. (image via Wikimedia)

タナーの同僚たちがナイトクラブや街角の風景やお互いを描いていた頃、彼は20世紀を、そして彼の経験を、枠外に置いていました。

レイモンドはおそらくほとんどの時間、カメラマン役を務めていますが、「セディがレイモンドと一緒に映っている映像があるので、一部はタナーが撮影したものかもしれません」とゴーヴナーは指摘します。 「彼らはこのカメラを使うことを楽しんでいたのだと思います。 そして、彼らは明らかに互いを楽しんでいた。 セイディはスピーチで、叔父からもう一度訪ねるように言われたが、他の用事や子供の誕生が邪魔をした、と語っている。

Myth of a Colorblind Franceはバーチャルシネマでご覧いただけます。

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