Como QUE um Kick Drum | 7 Passos para um Kick Perfeito
Como base do seu projecto, misturar tambores que “cortam” é essencial para alcançar resultados profissionais. Queremos que seus ouvintes SENTIREM O IMPACTO, por isso hoje estamos aprendendo a EQ a Kick Drum.
Se você ainda não deu uma olhada no meu tutorial de como EQ a Bass Guitar, por favor faça isso.
Compreender a relação entre o Kick Drum e uma guitarra baixo é da maior importância.
Por que é tão importante? É muito simples…
Alguns destes instrumentos produzem frequências fundamentais na mesma “região” do espectro de frequências.
Se tem seguido os meus outros tutoriais, já deve saber que quando os instrumentos ocupam o mesmo espaço…
THEY COLLIDE.
Como resultado, uma das nossas faixas “perde-se” na mistura. Em outras palavras, não conseguiremos ouvi-la; não “cortará”.
Desde que os sons percussivos são DENSER na natureza, precisamos colocar algum esforço para “limpá-los”.
Eu já vi muitos tutoriais que não enfatizam isso o suficiente…
No entanto, a maioria dos profissionais concorda que fornecer “equalização complementar” entre o chute e o baixo é crucial.
Então, apertem o cinto de segurança porque estamos colocando este show na estrada. Você está pronto para aprender a equalizar um Kick Drum?
O “Perfil” Acústico de um Kick Drum
Você sabia que quanto mais baixo uma frequência fundamental é, mais “harmônica” ela produz? Isto pode não significar muito para você no momento, mas você vai entender porque é importante.
Vamos observar esta “análise espectral” da performance de um Kick Drum (você vai ouvi-la mais tarde).
Pode você notar o quão sólidos são os “pilares”?
Representam de facto os diferentes “harmónicos” (ou “overtones”) que compõem um som.
Quando estamos a trabalhar com um EQ, estamos a “aumentar” algumas destas frequências e a “cortar” outras.
Essencialmente, estamos a modificar o “timbre” do nosso instrumento. Muito legal, eh?
Então, já que kick drum and bass guitars produce LOW FUNDAMENTALS, eles são “mais complicados” para trabalhar com.
Em outras palavras, precisamos fazer mais “limpeza” já que eles ocupam MUITO espaço no espectro de frequências.
Como mencionei antes, alguns produtores focam exclusivamente no “low end” mas esquecem de abordar o “high-end”.
Estaremos cobrindo o ENTIRE SPECTRUM para que você esteja equipado para qualquer situação.
Mas, vamos aquecer nossos ouvidos primeiro!
E se meu Kick Drum Soar “Ótimo” sem qualquer EQ?
Acredite em mim, eu me sinto assim TODO O TEMPO sobre a maioria das faixas com as quais eu posso trabalhar. Eu encorajo você a sentir isso também, mas uma vez que “som” foi convertido em “sinal”…
Não é a mesma coisa.
Microfones e captadores de instrumentos não ouvem sons como o ouvido humano.
Suas faixas podem soar “ótimo” por si só, mas as coisas mudam na fase de mixagem e masterização.
Ouvir esta performance como um todo…
https://decibelpeak.com/wp-content/uploads/2019/09/Bass-Drum-With-Kit.mp3
Soa “ótimo”, não soa?
Eu realmente escolhi este kit de propósito porque eu amo tanto!
No entanto, certos “elementos” começarão a “se perder” quando começarmos a adicionar mais faixas à mixagem.
Ouvir o kick drum por si só agora, sem EQ…
https://decibelpeak.com/wp-content/uploads/2019/09/Bass-Drum-No-EQ.mp3
Ainda acho que soa “ótimo”, mas posso dizer que este kick em particular vai perder muita “presença”.
Tem um fundo de poço rico, mas podemos perder algum “thump” pelo caminho.
Aqui está o que eu fiz para ter a certeza de que “corta” mesmo através…
https://decibelpeak.com/wp-content/uploads/2019/09/Bass-Drum-With-EQ.mp3
É na verdade muito subtil, mas fará uma grande diferença na mistura.
Agora, vamos encaminhar o nosso kick drum para o seu próprio “autocarro de mistura”.
Rotear o Kick Drum para um Bus Individual
A menos que você tenha gravado sua bateria usando UM microfone e/ou não esteja usando uma biblioteca de amostras, você pode querer mais controle. A melhor maneira de misturar tambores é encaminhando cada microfone para seu próprio barramento de mixagem.
EQingir um tambor de kick drum não é o mesmo que EQing um tambor de snare, por exemplo, então vamos criar um barramento/canal auxiliar.
No caso de você não estar familiarizado com meu trabalho, eu uso Steven Slate Drums 4 Platinum, mas isso funcionará com qualquer biblioteca de amostras de alta qualidade.
Você vai querer primeiro encaminhar seus “microfones” através das saídas do plugin do seu instrumento.
Utilizar MONO para TUDO EXCEPTO, “toms”, “overheads” e “room”.
Próximo, precisamos de criar um canal auxiliar (aka bus) para SAUDAR o nosso kick drum.
As “fontes de entrada” podem não corresponder ao seu plugin, mas deve haver uma lógica inerente a tudo isto.
Finalmente, podemos carregar o nosso plugin EQ e renomear a nossa faixa “Kick Drum” para referência futura.
7 Passos para um Chute Perfeito
Passo 1 | Filtro HP em torno de 50 Hz
Passo 2 | Impulso para “Thump” a 60 – 90 Hz
Passo 3 | Corte para “Desagradável” a 100 – 150 Hz
Passo 4 | Corte para “Desagradável” a 200 – 250 Hz
Passo 5 |Passo 1.5 kHz para mais “Batedor” OU Corte em torno de 2 kHz para menos “Plástico”
Passo 6 | LP Filtro em torno de 10 kHz
Passo 7 | Reduzir o Ganho para Compensar qualquer Impulso
A partir do momento em que você está pronto, Sugiro que guarde esta “predefinição” como sua para os seus projectos futuros.
Estas são orientações gerais, por isso lembre-se de usar os SEUS OUUUU EARS e ajustar as suas “configurações” para cada projeto.
Usando o EQ complementar no seu Kick Drum
Antes de terminarmos, quero que tenha em mente que gêneros diferentes exigirão diferentes chutes.
Por exemplo, este não seria adequado para “metal”, pois seus chutes caem no “low-mids”. Confira meu tutorial sobre como EQ baixo para mais informações, pois ele pertence a ambos.
Em outras palavras, eu realmente “corto” os “low-mids” neste para acomodar um baixo nesta faixa.
Pode você ver como os dois EQs se complementam?
Este tipo de som seria ideal para música “rock”, mas uma mistura “metal” seria um pouco “flipped”.
No entanto, as suas guitarras baixo ainda têm um “rosnado médio característico”, por isso podíamos ter AMBOS…
Um “bottom-end” e um “rosnado médio-baixo”.
O mesmo vale para o pontapé, mas eu raramente “boost” os “low-mids”.
Você pode conseguir encaixar um baixo e um pontapé no “low end”, precisamente “cortando/bootando” frequências usando bandas NARROW.
Por exemplo, ouça como o tambor de pontapé e o baixo 808 soam juntos em uma música “trap”.
O “lowend” do kick EMPHASIZE o baixo 808, mas ainda mantém o seu “thump”.
O “Backbone” de todos os seus projectos
Os kick and snare drum têm um papel fundamental na música, por isso devem ser audíveis para os seus ouvintes. A principal causa de uma mistura “fraca” é a falta de presença destes dois instrumentos.
Ambos têm “o seu lugar” na mistura e foi isto que cobrimos hoje.
Utilize estas orientações para encontrar “aquele lugar” nos seus próprios projectos e lembre-se de “limpar” as suas faixas.
Fazer isso permitirá que suas outras faixas encontrem “seu lugar” também, sem colidir com seu chute e/ou laço.
Selecionar o tambor certo para o trabalho também é importante, mas lembre-se que você sempre pode LAYER A SAMPLE se o seu som estiver faltando algo.
Eu espero que este tutorial tenha sido de grande valor para você.