5 anledningar till varför Ub Iwerks, medskapare av Musse Pigg, var fantastisk

3. Ub Iwerks var en allkonstnär och en mästare i alla yrken


Ub var inte bara en skicklig animatör, mekaniker och maskinmästare, utan utökade också ständigt sin kreativa och intellektuella verksamhet genom hobbies och sport. Som den ultimata utmaningssökaren utmärkte han sig i varje sak han försökte sig på. Och när han kände att han hade bemästrat något och det inte längre var en utmaning för honom, slutade han. När Ub bowlade en perfekt 300-match lade han sin bowlingkula i garderoben och bowlade aldrig mer. När han började med bågskytte blev han en så skicklig bågskytt att han tröttnade på att få bullsögon och slutade med det också. Även som animatör kände Ub att han fulländat sitt hantverk och efter att hans studio stängde i mitten av 1930-talet animerade han aldrig mer.

4. Ub Iwerks skapade filmmagi


När Ub återvände till Disney-studion 1940 gav Walt Disney sin gamle partner fria händer att göra vad han ville. Med hjälp av Disneys resurser utvecklade Ub tekniker för specialeffekter för animationsfilmer, live action-filmer och Disneys nöjesparker, och mycket av detta används fortfarande idag. Han var med och utvecklade natriumånga-processen för kombinationer av live-action/animation och traveling mattes, som han vann en Oscar för 1965 efter att ha använt den i Mary Poppins. Han anpassade Xerox-processen för animationer, vilket eliminerade den tråkiga uppgiften att för hand färga varje cel. För Disneyland utformade och utvecklade Ub koncept för många av parkens attraktioner, bland annat illusionerna i The Haunted Mansion och animatroniken i attraktioner som Great Moments with Mr. Lincoln och Pirates of the Caribbean. Disney lånade till och med ut honom till Alfred Hitchcock för att hjälpa till med de effekter som behövdes för att skapa flockar av attackerande fåglar i The Birds.

5. Ub Iwerks gjorde animationen till vad den är idag


Om Winsor McCay lade grunden för karaktärsanimation, så byggde Ub Iwerks ett slott ovanpå. Han tog den didaktiska stelhet som animationen hade på sin tid och gjorde den lös, organisk, tilltalande och rolig. Han byggde vidare på vad Otto Messmer hade gjort före honom med Felix the Cat, och de karaktärer som Ub animerade var fyllda av personlighet. Karaktärer som Oswald den lyckliga kaninen och Musse Pigg var skapelser som publiken kunde relatera till som inga andra karaktärer tidigare. De tänkte, andades, var engagerade och var fyllda av liv.

Det som Iwerks designade och animerade i kortfilmer som Steamboat Willie och Skeleton Dance innehöll de principer (squash and stretch, appeal, anticipation etc.) som blev upphovet till ”Disneystilen”, som animatörer som Fred Moore, Norm Ferguson och Milt Kahl senare utvecklade. Hans arbete nådde ut och påverkade animatörer över hela världen, och de tog bollen och sprang med den. Rudolph Ising och Hugh Harman, som arbetade under Ub på Disney, tog med sig hans känslighet till Warner Bros. och utvecklade serierna Merrie Melodies och Looney Tunes. Många animatörer fick sin start i Ubs studio i början av 1930-talet, däribland UPA:s medgrundare Steve Bosustow och Warner Bros:s regissör Chuck Jones. Manga- och animepionjären Osama Tezuka blev också starkt påverkad och inspirerad av Ubs arbete.

För att få veta mer om Iwerks liv och arbete kan du läsa biografin The Hand Behind the Mouse.

Ub Iwerks teckning av Grim Natwick. (Samling av Stephen Worth.)

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.