Brandenburgkonserter

admin 0 Comments Articles

Brandenburgkonserter

Nr 1 i F-dur, BWV 1046Redigera

Problem med att spela upp dessa filer? Se hjälp för media.

Titel på autografiskt partitur: Concerto 1mo à 2 Corni di Caccia, 3 Hautb: è Bassono, Violino Piccolo concertato, 2 Violini, una Viola col Basso Continuo.

Instrumentation: Två corni da caccia (naturhorn), tre oboer, fagott, violino piccolo, två violiner, viola och basso continuo (cembalo, cello, viola da gamba och/eller violone)

Duration: cirka 22 minuter

Brandenburgkoncerten nr. 1, BWV 1046.2 (tidigare BWV 1046), är den enda i samlingen med fyra satser. Konserten finns också i en alternativ version, Sinfonia BWV 1046.1 (tidigare BWV 1046a), som verkar ha komponerats under Bachs år i Weimar. Sinfonia, som helt saknar den tredje satsen och Polacca (polonaise) från den sista satsen, verkar ha varit tänkt som öppning till kantaten Was mir behagt, ist nur die muntre Jagd, BWV 208. Detta antyder ett kompositionsdatum möjligen så tidigt som 1713 års premiär av kantaten, även om den kan ha använts för en senare återupplivning.

Den första satsen återfinns också som sinfonia i en senare kantat Falsche Welt, dir trau ich nicht, BWV 52, men i en version utan piccoloviolin som ligger närmare Sinfonia BWV 1046a. Den tredje satsen användes som öppningskor i kantaten Vereinigte Zwietracht der wechselnden Saiten, BWV 207, där hornen ersatts av trumpeter.

Nr 2 i F-dur, BWV 1047Redigera

Problem med att spela upp dessa filer? Se mediahjälpen.

Titel på autografiskt partitur: Concerto 2do à 1 Tromba, 1 Flauto, 1 Hautbois, 1 Violino, concertati, è 2 Violini, 1 Viola è Violone in Ripieno col Violoncello è Basso per il Cembalo.

Concertino:

Ripieno: två violiner, viola, violon, violon, cello och cembalo (som basso continuo)

Duration: 18 månader: Den är ursprungligen skriven för en klarinospecialist, med stor sannolikhet hovtrumpetaren i Köthen, Johann Ludwig Schreiber. Efter att klarinokunskaperna gick förlorade på 1700-talet och före framväxten av den historiskt informerade framförarrörelsen i slutet av 1900-talet, spelades partiet vanligen på den ventilerade trumpeten, och ibland på en modern F-trumpet, ett valthorn eller till och med en B♭ piccolotrumpet.

Clarinon spelar inte i den andra satsen, vilket är vanligt förekommande i konserter från barocken. Detta beror på dess konstruktion, som gör att den endast kan spela i dur. Eftersom konserter ofta övergår till en molltonart i den andra satsen, brukar konserter som inkluderar instrumentet i sin första sats och som är från perioden innan den ventilerade trumpeten var vanligt förekommande utesluta trumpeten från den andra satsen.

Den första satsen av denna konsert valdes ut som det första musikstycket som skulle spelas på Voyager Golden Record, en grammofonskiva som innehåller ett brett urval av jordens vanliga ljud, språk och musik och som skickades ut i yttre rymden med de två Voyager-sonderna. Den första satsen fungerade som tema för Great Performances i början och mitten av 1980-talet, medan den tredje satsen fungerade som tema för William F. Buckley, Jr.’s Firing Line; en revival med Margaret Hoover skulle också använda den första satsen.

Nyligen genomförd forskning har avslöjat att den här konserten är baserad på en försvunnen kammarmusikversion för kvintett som heter ”Concerto da camera in Fa Maggiore” (Kammarkonsert i F-dur): katalognummer är BWV 1047R. Den liknar orkesterversionen, eftersom trumpet-, flöjt-, obo- och soloviolinpartierna är desamma, men orkesterpartiet har arrangerats för basso continuo (eller piano) av Klaus Hofmann. Detta rekonstruerade kvintettarrangemang är också den allra första pianoreduktionen av den andra Brandenburgkonserten som någonsin publicerats av Bärenreiter Verlag (produktnummer BA 5196).

Nr 3 i G-dur, BWV 1048Edit

Problem med att spela upp dessa filer? Se mediahjälpen.

Titel på autografiskt partitur: Concerto 3zo a tre Violini, tre Viole, è tre Violoncelli col Basso per il Cembalo.

Instrumentering: tre violiner, tre violer, tre cellonstämmor och cembalo (som basso continuo)

Duration: Andra satsen består av en enda takt med de två ackord som utgör en ”frygisk halvkadans” och – även om det inte finns några direkta belägg för det – var det troligt att dessa ackord var tänkta att omge eller följa en kadens som improviserades av en cembalist eller violinspelare. Moderna framföranden varierar från att helt enkelt spela kadensen med minimal utsmyckning (och behandla den som ett slags ”musikaliskt semikolon”), till att infoga satser från andra verk och till kadenser som varierar i längd från mindre än en minut till mer än två minuter. Wendy Carlos tre elektroniska framträdanden (från Switched-On Bach, Switched-On Brandenburgs och Switched-On Bach 2000) har andra satser som är helt olika varandra. Ibland byts den tredje satsen från Bachs Sonata för violin och continuo i G, BWV 1021 (märkt Largo) ut mot den andra satsen eftersom den innehåller en identisk ”frygisk kadens” som de avslutande ackorden. Largo från Sonata för violin och obligato cembalo i G-dur, BWV 1019, har också använts.

I de yttre satserna används ritornello-formen som återfinns i många instrumental- och vokalverk från den tiden. Den första satsen finns också i omarbetad form som sinfonia i kantaten Ich liebe den Höchsten von ganzem Gemüte, BWV 174, med tillägg av tre oboer och två horn.

Denna konsert är den kortaste av de sex.

Nr 4 i G-dur, BWV 1049Redigera

Problem med att spela upp dessa filer? Se mediahjälpen.

Titel på autografiskt partitur: Concerto 4to à Violino Principale, due Fiauti d’Echo, due Violini, una Viola è Violone in Ripieno, Violoncello è Continuo.

Concertino: violin och två blockflöjter (som i originalpartituret beskrivs som ”fiauti d’echo”).

Ripieno: två violiner, viola, violone, cello och basso continuo (cembalo och/eller viola da gamba)

Duration: cirka 16 minuter

Violinpartiet i denna konsert är extremt virtuost i första och tredje satsen. I den andra satsen ger violinen en bas när concertinogruppen spelar utan ackompanjemang.

Det har diskuterats vilket instrument Bach hade i åtanke för ”fiauti d’echo”-partierna. Numera spelas dessa vanligtvis på altblockflöjter, även om traverstflöjter ibland används i stället: det har också teoretiserats att Bachs ursprungliga avsikt kan ha varit flageolet. I vissa uppföranden, till exempel de som dirigeras av Nikolaus Harnoncourt, är de två blockflöjterna placerade utanför scenen, vilket ger en ”eko”-effekt.

Bach anpassade den fjärde Brandenburgkonserten som en cembalokonsert, BWV 1057.

Nr. 5 i D-dur, BWV 1050Redigera

Problem med att spela upp dessa filer? Se mediehjälpen.

Titel på autograferna: Concerto 5to à une Traversiere, une Violino principale, une Violino è una Viola in ripieno, Violoncello, Violone è Cembalo concertato.

Concertino: cembalo, violin, flöjt

Ripieno: Violin, viola, cello och violone

Duration: cirka 23 minuter

Cembalo är både ett concertino- och ett ripieno-instrument. I concertino-passagerna är stämman obligat; i ripieno-passagerna har den en figurerad basstämma och spelar continuo.

Denna konsert använder sig av en för tiden populär kammarmusikensemble (flöjt, violin och cembalo), som Bach använde ensam i den mellersta satsen. Man tror att den skrevs 1719 för att visa upp ett nytt cembalo av Michael Mietke som Bach hade tagit med sig från Berlin till hovet i Köthen. Man tror också att Bach skrev den för en tävling i Dresden tillsammans med den franske kompositören och organisten Louis Marchand; i mellansatsen använder Bach ett av Marchands teman. Marchand flydde innan tävlingen kunde äga rum, uppenbarligen skrämd inför Bachs stora rykte om virtuositet och improvisation.

Konserten är genomgående väl lämpad för att visa upp kvaliteterna hos ett fint cembalo och virtuositeten hos dess spelare, men särskilt i den långa solokadensen i första satsen. Det verkar nästan säkert att Bach, som ansågs vara en stor orgel- och cembalovirtuos, var cembalosolist vid premiären. Forskare har i detta verk sett ursprunget till solokonserten för klaviatur eftersom det är det första exemplet på en konsert med en soloklaviaturstämma.

En tidigare version, BWV 1050a, finns och har många små skillnader från sin senare kusin, men ingen större skillnad i struktur eller instrumentering. Den är daterad ca 1720-21.

Nr. 6 i B♭-dur, BWV 1051Edit

Problem med att spela upp dessa filer? Se mediehjälpen.

Titel på autografiskt partitur: Concerto 6to à due Viole da Braccio, due Viole da Gamba, Violoncello, Violone e Cembalo.

Instrumentering: Två viole da braccio, två viole da gamba, cello, violon och cembalo

Duration: cirka 16 minuter

Avvikelsen av violiner är ovanlig. Viola da braccio betyder normal viola och används här för att skilja den från viola da gamba. När verket skrevs 1721 var viola da gamba redan ett gammaldags instrument: det starka antagandet att den ena viola da gamba-stämman togs av hans arbetsgivare, prins Leopold, pekar också på en trolig orsak till konsertens komposition – Leopold ville vara med och spela musik tillsammans med sin kapellmästare. Andra teorier spekulerar i att eftersom viola da braccio vanligtvis spelades av en lägre socioekonomisk klass (t.ex. tjänare), försökte man i verket att rubba det musikaliska status quo genom att ge en viktig roll till ett ”mindre” instrument. Detta stöds av vetskapen om att Bach ville avsluta sin tjänstgöring under prins Leopold. Genom att rubba balansen mellan de musikaliska rollerna skulle han befrias från sitt slaveri som kapellmästare och tillåtas söka arbete på annat håll.

De två altviolerna inleder den första satsen med ett kraftfullt ämne i nära kanon, och allteftersom satsen fortskrider dras de andra instrumenten successivt in i det till synes oavbrutna, stadiga flödet av melodiska uppfinningar som visar på kompositörens mästerskap i polyfoni. De två gambaviolorna är tysta i den andra satsen, vilket lämnar strukturen av en triosonat för två violer och continuo, även om cellon har en dekorerad version av continuobaslinjen. I den sista satsen ligger gigue-andan till grund för allt, precis som i finalen av den femte konserten.