Hur man skriver en novell:

Hur man skriver en novell:

En novell skiljer sig från en roman på flera viktiga sätt: Det finns mindre utrymme för att utveckla karaktärerna, mindre utrymme för långa dialoger och ofta en större betoning på en vändning eller ett ”aha”-ögonblick. Hur man skriver en novell i tio steg:

Hur man planerar en novell, skriver och publicerar

1. Utforma ett spännande scenario.
2. Planera vilka publikationer du ska skicka in din slutliga novell till.
3. Hitta berättelsens fokus innan du börjar.
4. Utforma detaljer om karaktärer och miljöer.
5. Välj en synvinkel för berättelsen.
6. Skriv berättelsen som ett synopsis på en sida.
7. Skriv ett starkt första stycke.
8. Skriv ett tillfredsställande klimax och en tillfredsställande slutsats.
9. Förbered dig på att skriva om för att få klarhet, koncisitet och struktur.
10. Välj en spännande titel på berättelsen och skicka in den till förlag för kortromaner.

1: Hitta scenariot för din berättelse

Att skriva en roman ger dig tid att utveckla karaktärer och berättelsebågar och symboler.

Att skriva en novell är annorlunda. Det finns ofta en enda bild, symbol, idé eller koncept som ligger till grund för berättelsen. Några exempel på originella berättelsescenarier:

• I Roald Dahls berömda novell ”Lamb to the Slaughter” mördar en kvinna sin man med en fryst lammstek och serverar det tillagade beviset till de utredande poliserna
• I William Faulkners ”A Rose for Emily” dör en ökänd enstöring från staden, och lämnar staden att upptäcka hennes hemska hemlighet
• I Gabriel Garcia Marquez’ ”The Handsomest Drowned Man in the World” (Den vackraste drunknade mannen i världen) förändras en hel bys levnadssätt genom upptäckten av en mystisk, stilig drunknad man som sköljs upp på stranden

Hitta ett scenario som du kan skriva ner i en eller två meningar. Ett intressant scenario som sätter igång berättelsen har flera fördelar:

• Det sätter upp en rad möjliga utvecklingar och symboler (till exempel, i Garcia Marquez, de planer som byn gör upp för mannens begravning och de processer och känslor som följer på upptäckten av ett lik)
• Det ger dig något att presentera för utgivarna när du skickar in din berättelse

På temat utgivare:

2: Planera vilka publikationer du ska skicka in din slutliga berättelse till

En av fördelarna med att skriva noveller är att det finns många publiceringsmöjligheter för kortromaner.

Du kan publicera noveller i:

• Litterära tidskrifter och magasin
• Antologier för skrivtävlingar
• Antologier som är kurerade kring specifika ämnen eller teman
• Online-publikationer (digitala tidskrifter, webbplatser för skrivande och e-zines)

Förbered dig på en lista med möjliga publikationer, när du väl har bestämt dig för ditt huvudscenario för novellen.

När du undersöker publikationer som tar emot kortromaner, notera:

• Minimalt och maximalt antal ord i inlämningsförslaget
• Ett specificerat formateringskrav
• Kontaktuppgifter till den person som ansvarar för inlämningsförslagen
• De teman och ämnen som publiceringen oftast tar upp

Det är klokt att ha dessa riktlinjer för formatering, antal ord och intresseområden utarbetade innan du börjar. På så sätt kan du se till att din berättelse uppfyller kraven för godkännande. Detta kommer att spara tid senare när du ska revidera.

Så du har berättelseidén utarbetad och en lista över publikationer och deras krav? Nu är det dags att hitta fokus för din novell:

3: Hitta fokus för din novell

Scenariot för din novell är den idé eller bild som sätter berättelsen i rörelse.

Fokus för din novell är viktigt. Vad vill du säga? Varför skriva en novell om just det här ämnet?

Det första steget i Now Novels stegvisa process för att bygga upp en novell, ”Central Idea”, hjälper dig att hitta din idé och uttrycka den som ett enda stycke som du kan utveckla. Prova det nu.

Att hitta fokus för din novell innan du börjar förklaras av Writer’s Relief via Huffington Post på följande sätt:

Utforska dina motiv, bestäm dig för vad du vill att din berättelse ska göra och håll dig sedan till ditt centrala budskap. Med tanke på att de mest säljbara novellerna tenderar att vara 3 500 ord eller mindre måste du se till att varje mening räknas.

Om du till exempel var Gabriel Garcia Marquez skulle du kunna beskriva scenariot för din novell ”Världens vackraste drunknade man” (en död man som spolas upp på en strand) på följande sätt:

’Fokus: Fokus: Livet på landsbygden och hur införandet av nya, obekanta saker förändrar det. Dessutom: Den nya naturen och hur den förändras:

När du väl har en uppfattning om ämnet, teman och fokus för din novell är det lättare att skissera karaktärer som passar in i dessa element:

4: Skissera dina karaktärer och miljöer

När du skriver en bok är det viktigt att skissera med tanke på den komplexa karaktären hos långa romaner.

Du kanske tänker ”Varför skulle jag bry mig om att skissera en novell?”. Sanningen är att det är användbart av liknande skäl: Det ger dig en kreativ riktning och bidrar till att göra ditt skrivande strukturerat och internt konsekvent.

När du väl har scenariot, ämnen och teman för din berättelse, gör du en lista för varje karaktärsidé som du har. Gör anteckningar om karaktärselement som:

• Fysiskt utseende (ansikte, hållning och manér)
• Personlighet
• Beroende
• Bakgrundshistoria
• Bakgrundshistoria
• Ömmar och intressen
• Roll i berättelsen

Samma sak gäller för miljö, skriv ner:

• Var berättelsen kommer att utspela sig
• Vad är betydelsefullt med miljön för berättelsen (understryker den specifika teman eller förebådar den en viss händelse?)

5: Välj en synvinkel för berättelsen

Synvinkel (eller POV) kan ha subtila effekter.

En karaktär som berättar berättelsen i första person kan till exempel verka stark och självklar. Du kan få samma karaktär att verka mycket mindre stark genom att istället använda den begränsade tredje personen.

Ett exempel på detta är James Joyces användning av andra personen i sin berättelse ”Clay” från samlingen Dubliners.

Den centrala karaktären i Joyces novell är en kokerska som heter Maria. Joyce använder genomgående tredje person begränsad för att beskriva Maria och hennes dagliga liv.

Marias egen historia som inte berättas genom första personen förmedlar en känsla av hennes sociala position – hon är en ”hon” som troligtvis marscheras runt av rika arbetsgivare. Berättelsen skulle helt enkelt inte uppnå samma känsla av Marias marginella status om den var skriven i första person.

Dennis Jerz och Kathy Kennedy delar med sig av användbara tips om val av synvinkel:

Synvinkel är berättandet av berättelsen ur första, andra eller tredje personens perspektiv. Som författare måste du bestämma vem som ska berätta historien och hur mycket information som finns tillgänglig för berättaren att avslöja.

De beskriver för- och nackdelar med varje synvinkel:

Första person POV:

En karaktär berättar historien med hjälp av pronomenet ”jag”.

Pros: Det gör det möjligt för läsaren att gå in i en enskild karaktärs medvetande och uppleva dennes uppfattningar.
Nackdelar: Läsaren får inte lika stark kontakt med andra karaktärer i berättelsen.

Second person POV:

Mycket ovanligare är att läsaren tilltalas som en karaktär i berättelsen med hjälp av pronomenet ”du”.

Pros: Det är en av de enklaste POV:

Varje person är en karaktär i berättelsen, med hjälp av pronomenet ”du”.

Pros: Det är en av de enklaste POV:

: Novell och ovanlig; läsaren blir en aktiv deltagare i berättelsen.

Nackdelar: Berättelsens miljö kan kännas ogripbar eftersom läsaren måste föreställa sig berättelsens miljö som sin omedelbara omgivning.

Tredje person POV:

Berättelsen berättas med hjälp av han/hon/det. I allvetande POV berättas berättelsen från flera karaktärers perspektiv, om än indirekt.

Pros: Med denna POV kan man utforska flera karaktärers tankar och motivationer.

Negativ: Växling mellan olika karaktärers perspektiv måste hanteras med försiktighet, annars kan läsaren tappa greppet om vem som är perspektivpersonen.

Tredje personens begränsade POV:

Berättelsen använder han/hon men ur en karaktärs perspektiv – endast deras individuella erfarenheter levererar det som berättaren vet.

Fördelar: Vi förstår bara andra karaktärers åsikter och handlingar genom den perspektivansvariges uppfattningar.

Som du kan se kräver valet av POV att du tänker på både vem du vill att din berättelse ska berättas av och vad detta beslut kommer att betyda.

6: Skriv din berättelse som ett synopsis på en sida

Det här kan tyckas vara en tvivelaktig idé. Hur ska du trots allt kunna veta vart berättelsen kommer att ta dig när du väl börjar skriva?

Sanningen är att även om du bara försöker göra detta som en övning kommer du att få en uppfattning om de starka och svaga punkterna i din berättelseidé: Finns det potential för ett spännande klimax? Kommer den inledande förutsättningen att fånga din läsare?

Du bör åtminstone försöka skriva din novell i komprimerad form först av andra skäl också:

• Du börjar med det allra viktigaste – att ha de viktigaste delarna i centrum för din process hindrar dig från att skriva tråkigt utfyllnadsmaterial
• Du får bättre möjlighet att räkna ut hur många scener du behöver och i vilken ordning du behöver för att göra ditt ämne och dina teman rättvisa

Joe Bunting förespråkar att du delar upp din berättelse i en scendelista, så att du får en tydlig överblick över strukturen i din berättelse och vilka delar som kräver ytterligare arbete.

7: Skriv ett starkt första stycke

Du behöver inte nödvändigtvis börja skriva din berättelse från första stycket. Chansen är stor att du ändå kommer att behöva gå tillbaka och revidera den rejält. Bunting avråder faktiskt från att börja en novell med det första stycket eftersom pressen att skapa en bra hook kan hindra dig från att göra framsteg. Bunting säger:

”Skriv i stället bara. Sätt bara pennan mot pappret. Oroa dig inte för vad som kommer ut. Det är inte viktigt. Du behöver bara få igång din novell.”

Oavsett om du är inställd på att börja med början eller föredrar att följa Bunting’s råd, finns här viktiga saker att komma ihåg om ditt inledande stycke. Det bör:

• Förutse berättelsens händelser genom att introducera centrala ämnen och teman (Garcia Marquez’ berättelse börjar med upptäckten av den drunknade mannens kropp).
• Påkalla läsarens intresse och väcka frågor (i samband med den oroväckande upptäckten av Marquez’ drunknade man uppstår två omedelbara frågor: ”Vem är han? Vad förebådar upptäckten?”)
• Slöser noll tid – det begränsade antalet ord i en novell kräver att du kommer till kärnan i berättelsen snabbare

Diskuterar man att skriva fängslande första stycken, föreslår Jerz och Kennedy:

”Den första meningen i din berättelse bör fånga läsarens uppmärksamhet med det ovanliga, det oväntade, en handling eller en konflikt. Börja med spänning och omedelbarhet.”

8: Skapa ett starkt klimax och en stark upplösning för en tillfredsställande berättelse

Klimaxet i en berättelse är avgörande både i långa och korta romaner. Särskilt i korta berättelser hjälper klimaxet till att ge berättelsen ett syfte och en form – en roman kan slingra sig mer. Många novellförfattare har föredragit ett slut med en ”vändning i berättelsen” (den amerikanska novellförfattaren O. Henry är känd för dessa).

Klimaxet kan vara dramatiskt övertygande. Det kan till exempel vara läsarens plötsliga insikt om att en karaktär ljuger, eller en explosiv konflikt som verkade oundviklig från första sidan.

Det finns många sätt att avsluta en novell på ett bra sätt. Förutom att använda ett överraskningsmoment kan man ha ett slut som:

• är öppet: Läsaren måste sätta ihop de sista sidornas implikationer
• Är löst: Det är tydligt vad utgången betyder och passar in i de föregående händelsernas mönster av orsak och verkan
• Återgår till början: En inledande bild eller handling återkommer och berättelsen får en cirkulär struktur

Detta är bara tre möjliga typer av upplösning av noveller. Efter den sista fulländningen börjar den avgörande revideringsprocessen:

9: Hur man skriver en novell som blir publicerad: Omskrivning för tydlighet och struktur

Revidering är lika viktigt när man skriver noveller som när man skriver romaner. En finslipad berättelse ökar avsevärt dina chanser att bli publicerad. När du reviderar din novell ska du se till att:

• De förväntningar som ställs upp på första sidan behandlas därefter (se ”Tjechovs pistol”)
• Alla uppgifter, karaktärer och scener som inte bidrar till berättelsens huvudfokus är bortklippta
• Varje replik lägger till något väsentligt till berättelsens övergripande effekt

Visa ytterligare tips om hur du redigerar ditt eget skrivande.

10: Välj en bra berättelsetitel och skicka in din reviderade berättelse till tävlingar och förlag

Att välja en titel för din novell bör komma sist eftersom du kommer att ha hela berättelsen att utgå från. En bra titel uppnår minst två saker:

1. Den skapar intriger (Faulkners ”A Rose for Emily” får läsaren att fråga sig ”Vem är Emily och vad är anledningen till denna gåva av en enda ros?’)
2. Den etablerar novellens huvudpersoner, ämnen, symboler eller objekt (t.ex. ”The Handsomest Drowned Man in the World”)

När du har skapat en lockande titel kan du börja skicka in din novell till publikationer. Om du ännu inte är en etablerad författare kan det vara lättare att bli publicerad på en digital plattform, t.ex. en tidskrift för kreativt skrivande på nätet. Sprid dock nätet brett och skicka in där din novell uppfyller riktlinjer och aktuella preferenser. På så sätt maximerar du chansen att din novell publiceras.

Är du redo att skriva en vinnande novell? I gruppen för novellförfattare på Now Novel kan du få nyttig feedback på idéer och utkast till noveller.