Ikväll kan jag skriva av Pablo Neruda

admin 0 Comments Articles

Ikväll kan jag skriva av Pablo Neruda

Pablo Neruda, poeten till ”Ikväll kan jag skriva”, tillhörde 1927 års generation, en grupp spanska poeter. Olika människor har haft olika åsikter om Neruda, men sanningen är att han vann miljontals hjärtan genom sin poesi. Neruda blev en mycket större poet än Vallejo som förtjänade mer erkännande. Även om han ännu inte hade förmågan att vara kritisk och omdömesgill var han ibland ganska skarpsinnig om sitt land och dess poeter. Dessutom betraktades han också som en generös man, men han fick också möta mycket hån från sina kritiker på grund av sin lojalitet mot kommissionen. Hans läsare betraktar honom fortfarande som sin favoritpoet.

Pablo Neruda publicerade några av sina tidiga dikter på 1920-talet i studenttidningen Claridad vid Santiagos universitet. Det var dock Tjugo kärleksdikter och en sång om förtvivlan som gjorde honom till den mycket citerade latinamerikanska poeten. Hans popularitet överträffade vida alla hans samtidiga i sitt eget land eller till och med i andra länder. Nerudas poesi har översatts till flera språk, och bara i Indien har han översatts till hindi, bangla, urdu och andra regionala språk.

Sammanfattning

Inom raderna i ”Tonight I Can Write” beskriver talaren hur lätt det är för honom att skriva den ”sorgligaste dikten av alla”. Han befinner sig i ett sinnestillstånd som gör att han kan skriva gripande rader, som han ger flera exempel på. Han kan skriva på detta sätt eftersom han har en kärleksaffär i tankarna samtidigt som han oroar sig för sin nyfunna ensamhet. Avslutningsvis säger talaren, som sannolikt är poeten själv, att detta är den ”sista dikten som” han kommer att ”skriva för henne”.

Du kan läsa hela dikten här.

Teman

I hela ”Ikväll kan jag skriva” engagerar sig Neruda i teman som kärlek, förlorad kärlek och ensamhet. Han uttrycker sin ensamhet genom ett poetiskt språk och gripande bilder. Nerudas talare diskuterar också förändring, omvandlingen av hans förhållande till ”henne” och hur han känner sig nu. Det verkar för honom som om hon kommer att ”tillhöra någon annan” och att han har förlorat henne. Men, det ska läsaren inte tro, det är bara på grund av detta sorgliga sinnestillstånd som han kan skriva denna dikt. Han minns ”nätter som denna” när han höll henne och nu är han ”förlorad utan henne”.

Struktur

De dikter som förde Pablo Neruda in i rampljuset är i huvudsak kärleksdikter där han använder sig av levande naturskildringar och symbolik för att uttrycka sig. I dikten Ikväll kan jag skriva är poeten utförligt lyrisk och just de verb han använder i rader som ”Natten är sönderslagen/och de blå stjärnorna darrar i fjärran”, de understryker den uppdämda passionen som inspirerar hans poesi. Betydelsen av kärleksaffären ligger i det faktum att han har förlorat henne, för han erkänner att medan: Hon älskade mig/sommar älskade jag henne också.

Läsare bör också se till att notera att denna dikt ursprungligen skrevs på spanska. Detta innebär att delar av strukturen kommer att vara annorlunda i de tillgängliga engelska översättningarna än i det spanska originalet.

Litterära medel

Neruda använder sig av flera litterära medel i ”Tonight I Can Write”. Dessa inkluderar men är inte begränsade till bildspråk, allitteration och juxtaposition. Dikten består av nattliga bilder, och alliterationen av konsonantljudet ”s” genom hela raderna speglar den lugna natten. Natten kan vara både förrädisk och vacker, och detta kan också spegla personernas förhållande. Pablo Neruda använder sig av levande naturbilder för att uttrycka förlusten av sin kärlek i denna dikt – troligen är det sista gången han skriver om kvinnan han en gång älskade och förlorade.

Det finns en avsiktlig juxtaposition av känslorna tillsammans med adjektiv som får oss att tro att det är kvinnans avvisande som blir poetens inspiration till att skriva; det är smärtan som producerar poesi. Upprepningen av ordet ”sista” i diktens sista rader är återigen den unge mannens behov av någon form av hämnd, hans dikt är en gåva till henne för att hon lämnar efter sig de minnen som gör det möjligt för honom att komponera.

Analys av Tonight I Can Write

Rader 1-7

Det verkar inte som om han insåg vad det var att älska förrän han börjar skriva om henne. I själva verket är det idén om kärlek som han älskar mer än kvinnan, och därför kan han skriva ”de sorgligaste raderna”. Sådana känslor charmade omedelbart de unga som själva upplevde liknande känslor, och de kunde identifiera sig med Neruda och tillägna sig hans ord i sina egna kärleksaffärer. Det är detta som i så hög grad gör Neruda till en poet för vanligt folk. Som den fattige fiskarsonen som ger honom sina brev i filmen II Postino petulärt säger till honom, tillhör poesin inte den poet som komponerar den, utan den tillhör dem som behöver använda den, framför allt älskande som försöker vinna den älskade med hjälp av ord.

Raderna 8-13

Nerudas dikter är fulla av lättförståeliga bilder, vilket gör dem inte mindre vackra. Att höra honom tala om ”verser (som) faller till själen som dagg till hagen” gör hela processen att skriva poesi så omfattande. På samma sätt är den avsiktliga upprepningen av vissa ord och bilder som t.ex: Min syn söker efter henne…/Mitt hjärta söker efter henne. Betonar den galna älskarens överspända tillstånd. Poeten är en svartsjuk älskare som inbillar sig att ”Hon kommer att bli en annans”. Men det vanliga i denna kärleksaffär som nästan alla kan identifiera sig med når säkert en djupt universell nivå när han bekänner: Kärleken är så kort, glömskan är så lång.

Kvinnan kan ses som den nedlåtande och som personifieringen av den poetiska inspirationen. Dikterna i samlingen var resultatet av två faktiska kärleksaffärer där Nerudas fokus skiftar mellan den som är vacker och den som är avlägsen och hotfull. Från den konventionella poet som han var i sina två första böcker, Song of the Fiesta (1921) och Crepuscular (1923), bryter han här i Twenty Love Poems definitivt med traditionen och försöker hitta en ny röst. Tonen är modernistisk – enkel, suggestiv och ibland meditativ. Samlingen har ett personligt tema om en man som inte är en hjälte och ännu inte heller en offentlig person.

Rader 15-22

Det finns en växande känsla av ensamhet hos poeten, som trots att naturen och omgivningen har förblivit oförändrad under årens lopp, har förlorat den kvinna han en gång älskade. Uttrycket är intensivt lyriskt och fyllt av vånda när han säger:… Natten är sönderslagen/och de blå stjärnorna darrar i fjärran. Situationens gripande karaktär förstärks ytterligare när han inser: Jag älskade henne,/och ibland älskade hon mig också. Och på samma sätt älskade hon mig,/och ibland älskade jag henne också./Hur kunde man inte ha älskat hennes stora stilla ögon.

Rader 23-32

Nu när poeten upplever separationens smärtor är natten ”splittrad” och stjärnorna tycks darra. Nattvinden som ”snurrar” runt himlen visslar en sorglig melodi. ”I natt kan jag skriva de sorgligaste raderna”. De sorgligaste raderna handlar om hans förlorade kärlek… ”hon är inte med mig” och Min syn söker efter henne som för att gå till henne / Mitt hjärta söker efter henne, och hon är inte med mig. ”Detta är allt”, sammanfattar poeten sin nuvarande situation. Men är detta verkligen allt? Poeten saknar henne: Samma natt som blekte samma träd./Vi från den tiden är inte längre desamma.

Hon är nu ”en annan” och han saknar fortfarande ”hennes röst”. Hennes ljusa kropp. Hennes oändliga ögon.” Han kan ha älskat henne under en kort tid, men att glömma henne har tagit för lång tid; hans själ söker fortfarande efter henne, separationens smärtor genomborrar fortfarande hans hjärta; och poeten svär att detta är ”sista gången” han skriver för henne. Han verkar dock inte vara så säker, och det är inte heller vi. Och detta ger ”Tonight I Can Write” universalitet.

Historisk bakgrund

Chile har en intressant politisk bakgrund på grund av det spanska arvet och det sätt på vilket landet har styrts fram till slutet av 1800-talet. Landet styrdes i första hand av en grupp rika jordägare, men detta föranledde mycket oroligheter och till slut inbördeskrig. Så småningom upprättades en konservativ regim men senare ersattes denna av en liberal rörelse som skulle ha varit framträdande när denna dikt skrevs.

Similar Poetry

Detta är långt ifrån den enda kärleksdikt som Pablo Neruda skrev. Andra som direkt relaterar till det gripande bildspråket i ”Ikväll kan jag skriva” är bland annat ”Om du glömmer mig”, ”Sonnet XI” och ”Done Go Far Off”. Läsarna kan också dras till de gripande orden i Thomas Hardys ”Rain on a Grave”, som han skrev efter sin hustru Emmas död. Eller ”Sonnet 43” av Elizabeth Barrett Browning där hon på ett kreativt sätt beskriver sin kärlek till sin make, poetkollegan Robert Browning.