Topp 10 tips för digital fotografering
Oavsett om du är nybörjare eller mer erfaren med fotografering, här är några av våra favorittips som kommer att hjälpa dig att förbättra din fotografering!
Använd tredjedelsregeln
Denna regel hjälper dig att ta iögonfallande bilder genom att använda en av de mest effektiva kompositionsreglerna.
Om du vill ta bilder som har en ”wow”-faktor inbyggd i dem är tredjedelsregeln den kompositionshemlighet du måste dra nytta av!
För att använda tredjedelsregeln föreställer du dig fyra linjer, två ligger horisontellt över bilden och två vertikalt vilket skapar nio jämna rutor. Vissa bilder ser bäst ut med fokuspunkten i den mittersta rutan, men att placera motivet utanför mitten vid en av de imaginära linjernas skärningspunkter skapar ofta ett mer estetiskt komponerat fotografi.
När ett fotografi är komponerat med hjälp av tredjedelsregeln kommer ögonen att vandra runt i ramen. En bild som är komponerad med hjälp av tredjedelsregeln är oftast mer tilltalande för ögat.
Om du vill ta fantastiska foton som du kan vara stolt över genom att använda kompositionsreglerna, kolla in den lättöverskådliga kursen Incredibly Important Composition Skills Course!
Läs vår artikel om tredjedelsregeln för att lära dig mer.
Undervik kameraskakningar
Kameraskakningar eller oskärpa är något som kan plåga alla fotografer och här är några sätt att undvika det.
För det första måste du lära dig att hålla kameran på rätt sätt; använd båda händerna, en runt kroppen och en runt objektivet och håll kameran nära kroppen för att få stöd.
För handhållen fotografering ska du också se till att du använder en slutartid som är lämplig för objektivets brännvidd. Om du använder en för långsam slutartid kommer varje oavsiktlig rörelse av kameran att resultera i att hela fotografiet blir suddigt.
Tumregeln är att inte fotografera med en slutartid som är långsammare än din brännvidd för att minimera detta problem:
1 / Brännvidd (i mm) = Minsta slutartid (i sekunder)
Så, som exempel, om du använder ett objektiv med en brännvidd på 100 mm bör din slutartid inte vara lägre än 1/100:e av en sekund.
Använd ett stativ eller ett enbensstativ när det är möjligt.
Är du förvirrad av någon av terminologierna? Vill du enkelt kunna styra din kamera och äntligen bli av med förvirringen kring brännvidd, bländare, slutartid och andra inställningar?
I så fall ska du kolla in vår mest rekommenderade kurs: Extremt viktiga kamerakunskaper. Det är det enklaste och snabbaste sättet att lära sig att ta fantastiska foton samtidigt som du lär dig alla grunderna för din kamera.
Lär dig att använda exponeringstriangeln
För att få dina foton att se så bra ut som möjligt måste du behärska de tre grunderna: Bländare, slutartid och ISO.
Du måste också förstå förhållandet mellan dessa tre kontroller. När du justerar en av dem måste du vanligtvis ta hänsyn till minst en av de andra för att få önskat resultat.
Användning av autoläge tar hand om dessa kontroller, men du betalar priset för att dina foton inte ser ut som du ville ha dem, och blir ofta en besvikelse.
Det är en bättre idé att lära sig att använda lägena med bländarprioritering eller slutartidsprioritering, och i slutändan fotografera i manuellt läge. För att enkelt lära dig hur man gör rekommenderar vi kursen Extremely Essential Camera Skills Course.
Använd ett polariserande filter
Om du bara kan köpa ett filter till ditt objektiv, gör det till ett polariserande filter.
Den rekommenderade typen av polarisator är cirkulär eftersom dessa gör det möjligt för din kamera att använda TTL-mätning (genom objektivet), t.ex. automatisk exponering.
Det här filtret hjälper till att reducera reflexer från vatten samt metall och glas; det förbättrar färgerna på himlen och lövverket och bidrar till att ge dina foton WOW-faktorn. Det gör allt detta samtidigt som det skyddar ditt objektiv. Det finns ingen anledning till varför du inte kan lämna det på för all din fotografering.
Vi rekommenderar Hoya polarisationsfilter för den bästa kombinationen av prestanda och pris.
Skapa en känsla av djup
När du fotograferar landskap hjälper det att skapa en känsla av djup, med andra ord få betraktaren att känna sig som om han eller hon är där.
Använd ett vidvinkelobjektiv för en panoramavy och en liten bländare på f/16 eller mindre för att hålla förgrunden och bakgrunden skarp. Att placera ett föremål eller en person i förgrunden hjälper till att ge en känsla av skala och understryker hur långt bort avståndet är.
Använd ett stativ om möjligt, eftersom en liten bländare vanligtvis kräver en långsammare slutartid.
Använd enkla bakgrunder
Det enkla tillvägagångssättet är oftast det bästa inom digitalfotografering, och du måste bestämma dig för vad som måste vara med i bilden, samtidigt som du inte tar med något som distraherar.
Om det är möjligt ska du välja en enfärgad bakgrund – med andra ord neutrala färger och enkla mönster. Du vill att ögat ska dras till bildens fokuspunkt snarare än till en färgfläck eller en udda byggnad i bakgrunden. Detta är särskilt viktigt i en bild där modellen är placerad utanför mitten.
Använd inte blixt inomhus
Blixtar kan se hårda och onaturliga ut, särskilt för porträtt inomhus. Därför finns det olika sätt att ta en bild inomhus utan att använda blixt.
För det första kan du höja ISO-värdet – vanligtvis gör ISO 800 till 1600 en stor skillnad för den slutartid du kan välja. Använd så stor bländare som möjligt – på så sätt når mer ljus sensorn och du får en fin suddig bakgrund. Att använda ett stativ eller ett I.S.-objektiv (bildstabilisering) är också ett bra sätt att undvika oskärpa.
Om du absolut måste använda blixt, använd då en blixt med ett huvud som du kan vrida och rikta ljuset mot taket i en vinkel.
För att säkerställa att du får det mest smickrande ljuset för porträtt, landskap eller något annat du vill fånga – titta på den här fantastiska videon här.
Välj rätt ISO
Inställningen för ISO bestämmer hur känslig kameran är för ljuset och även hur fin kornstorleken på din bild är.
Oso-värdet som vi väljer beror på situationen – när det är mörkt måste vi trycka upp ISO-värdet till en högre siffra, säg något mellan 400 och 3200, eftersom detta gör kameran känsligare för ljus och då kan vi undvika oskärpa.
På soliga dagar kan vi välja ISO 100 eller Auto-inställningen eftersom vi har mer ljus att arbeta med.
Panorera för att skapa rörelse
Om du vill fånga ett motiv i rörelse använder du panoreringstekniken. För att göra detta väljer du en slutartid som är ungefär två steg lägre än nödvändigt – för 1/250 väljer vi alltså 1/60. Håll kameran på motivet med fingret halvvägs ner på slutaren för att låsa fokus och när du är klar tar du fotot och kommer ihåg att följa motivet när det rör sig.
Använd om möjligt ett stativ eller enbensstativ för att undvika att kameran skakar och få tydliga rörelselinjer.
Experimentera med slutartid
Var inte rädd för att leka med slutartiden för att skapa intressanta effekter.
När du tar en nattfotografering ska du använda ett stativ och pröva att fotografera med slutartiden inställd på 4 sekunder. Du kommer att se att objektets rörelse fångas tillsammans med några ljusspår.
Om du väljer en snabbare slutartid, till exempel 1/250:e sekund, kommer spåren inte att vara lika långa eller ljusa, utan du kommer istället att frysa handlingen.
Apröva att fotografera andra kompositioner med rörliga objekt eller bakgrunder, t.ex. vågor på en strand, folkmassor som går, bilar som pendlar, med olika slutartider för att antingen fånga suddiga rörelser eller ögonblicksbilder som fryser allting skarpt i tiden.
När du använder långsamma slutartider för att sudda ut rörelser är det viktigt att kameran är stabiliserad för att eliminera kameraskakningar. Vi rekommenderar AmazonBasics 60-inch Portable Tripod som ett utmärkt instegsalternativ för att ta fotografier med långsamma slutarhastigheter.
BONUSTIPS: Investera mer i inlärning (och mindre i utrustning)
Om du funderar på att spendera tusentals kronor på nya kameror och objektiv, tänk dig för.
Människor blir ofta besvikna över att deras glänsande nya leksaker inte ger den ”wow”-faktor som de förväntade sig.
Du kan ta fantastiska bilder som du kommer att vara stolt över även med en blygsam digitalkamera utrustad med sitt standardzoomobjektiv. Men du måste ha en gedigen förståelse för grunderna.
Det är därför det är avgörande att behärska komposition och ljus, innan du spenderar något på ny utrustning.
Vi rekommenderar följande kurs för att dramatiskt förbättra din fotografering:
- MasterClass: Anne Leibovitz lär ut fotografi