Hearst Castle
DesignEdit
Hearst henvendte sig første gang til Morgan med ideer til et nyt projekt i april 1919, kort efter at hans mor var død og havde givet ham arven. Hans oprindelige idé var at bygge en bungalow, ifølge Walter Steilberg, en af Morgans tegnere, som husker Hearsts ord fra det første møde: “Jeg vil gerne bygge noget oppe på bakken ved San Simeon. Jeg bliver træt af at tage derop og campere i telte. Jeg er ved at være lidt for gammel til det. Jeg vil gerne have noget, der er lidt mere komfortabelt.”
I løbet af en måned var Hearsts oprindelige ideer om en beskeden bolig blevet udvidet betydeligt. Diskussionen om stilen begyndte med overvejelser om “Jappo-Swisso”-temaer. Derefter blev den spanske koloniale revival-stil foretrukket. Morgan havde brugt denne stil, da hun arbejdede på Hearsts hovedkvarter i Los Angeles Herald Examiner i 1915. Hearst værdsatte den spanske revival-stil, men var utilfreds med den råhed, som kolonibygningerne i Californien udviste. Den mexicanske koloniarkitektur var mere sofistikeret, men han havde indvendinger mod dens rigelige ornamentering. Thomas Aidala bemærker i sin undersøgelse af slottet fra 1984 den churriguereske indflydelse på udformningen af hovedbygningen: “flade og usmykkede udvendige overflader; dekorative behov er partikulære og isolerede, primært fokuseret på døråbninger, vinduer (og) tårne”. Panama-California-udstillingen i 1915 i San Diego var den udstilling i Californien, der nærmede sig mest til den tilgang, som Hearst ønskede. Men hans europæiske rundrejser, og især inspirationen fra den iberiske halvø, førte ham til renæssance- og barokeksempler i Sydspanien, som mere præcist passede til hans smag. Han beundrede især en kirke i Ronda, Spanien, og bad Morgan om at bygge Casa Grande-tårnene efter samme model. I et brev til Morgan dateret den 31. december 1919 skrev Hearst: “San Diego Exposition er den bedste kilde til spansk i Californien. Alternativet er at bygge i renæssancestilen fra Sydspanien. Vi udvalgte tårnene i kirken i Ronda … en renæssanceudsmykning, især den fra den meget sydlige del af Spanien, kunne harmonere godt med dem. Jeg vil meget gerne have din mening om … hvilken arkitekturstil vi skal vælge.” Denne blanding af sydspansk renæssance, revival- og middelhavsstil blev San Simeons definerende stil; “noget lidt anderledes end det, som andre folk gør ude i Californien”. Arkitektforfatterne Arrol Gellner og Douglas Keister beskriver Casa Grande som “en paladsagtig sammensmeltning af klassicisme og middelhavsarkitektur … overskred Mission Revival-æraen og hørte i stedet til de mere arkæologiske Period Revival-stilarter, der vandt indpas efter Panama-California-udstillingen i 1915”.
Hearst Castle har i alt 42 soveværelser, 61 badeværelser, 19 opholdsrum, 127 acres (0,5 km2) have, indendørs og udendørs swimmingpools, tennisbaner, en biograf, en flyveplads og, i Hearsts levetid, verdens største private zoologiske have. Hearst var en indædt nytænker, som ofte gav ordre til at ombygge tidligere aftalte og ofte byggede strukturer: Neptune Pool blev ombygget tre gange, før han var tilfreds. Han var bevidst om sin tilbøjelighed til at skifte mening; i et brev af 18. marts 1920 skrev han til Morgan: “Alle små huse er fantastiske. Vær venlig at færdiggøre dem, før jeg kan finde på flere ændringer”. Som følge af Hearsts vedvarende designændringer og økonomiske vanskeligheder i begyndelsen og slutningen af 1930’erne blev komplekset aldrig færdiggjort. I sensommeren 1919 havde Morgan undersøgt stedet, analyseret dets geologi og tegnet de første planer for Casa Grande. Byggeriet begyndte i 1919 og fortsatte indtil 1947, hvor Hearst forlod ejendommen for sidste gang. I de første år af byggeriet, indtil Hearsts ophold på San Simeon blev længere og hyppigere, blev hans godkendelse af det igangværende design indhentet ved at Morgan sendte ham modeller af den planlagte bebyggelse. I slutningen af 1920’erne var hovedmodellen, som var designet af en anden kvindelig arkitekt Julian C. Mesic, blevet for stor til at blive sendt, og Mesic og Morgan fotograferede den, farvelagde billederne i hånden og sendte dem til Hearst.
ByggeriRediger
Slotets beliggenhed gav store udfordringer for byggeriet. Den lå afsides; da Morgan begyndte at komme til godset for at besøge stedet i 1919, skulle hun forlade sit kontor i San Francisco fredag eftermiddag og tage en otte timer lang togrejse på 200 miles til San Luis Obispo, efterfulgt af en 50 miles lang køretur til San Simeon. Den relative isolation gjorde det til et konstant problem at rekruttere og fastholde en arbejdsstyrke. I de første år manglede godset vand, og de begrænsede forsyninger kom fra tre naturlige kilder på Pine Mountain, et 1.100 m højt bjerg på 11 km øst for Hearst Castle. Problemet blev løst ved at bygge tre reservoirer, og Morgan udtænkte et gravitationsbaseret vandforsyningssystem, der transporterede vand fra de nærliggende bjergkilder til reservoirerne, herunder hovedreservoiret på Rocky Butte, en 610 m høj bakke mindre end en kilometer sydøst for Hearst Castle. Vandet var af særlig stor betydning; ud over at forsyne de bassiner og springvand, som Hearst ønskede, leverede det elektricitet via et privat vandkraftværk, indtil San Joaquin Light and Power Corporation begyndte at forsyne slottet i 1924. Klimaet udgjorde endnu en udfordring. Nærheden til kysten bragte stærke vinde ind fra Stillehavet, og stedets højde betød, at vinterstorme var hyppige og voldsomme.
-Hearsts brev fra februar 1927 efter et besøg under en periode med voldsomme storme
Vand var også vigtigt for produktionen af beton, den vigtigste strukturelle komponent i husene og deres hjælpebygninger. Morgan havde stor erfaring med at bygge i stålarmeret beton og eksperimenterede sammen med firmaet af rådgivende ingeniører Earl og Wright med at finde egnede sten og endte med at vælge den sten, der blev brudt fra den bjergtop, hvorpå fundamentet til slottet blev bygget. Ved at kombinere denne sten med afsaltet sand fra San Simeon Bay blev der fremstillet beton af usædvanlig høj kvalitet. Senere blev der hentet hvidt sand fra Carmel. Materialerne til byggeriet blev transporteret enten med tog og lastbiler eller ad søvejen til en kaj, der blev bygget i San Simeon Bay under byggepladsen. Med tiden blev der bygget en letbane fra kajen til slottet, og Morgan byggede et kompleks af lagerhuse til opbevaring og indkvartering af arbejdere ved bugten.Der blev også bygget teglværker på stedet, da mursten blev brugt i stor stil, og fliser var et vigtigt element i udsmykningen af slottet. Morgan brugte flere flisefirmaer til at fremstille sine designs, herunder Grueby Faience, Batchelder, California Faience og Solon & Schemmel. Albert Solon og Frank Schemmel kom til Hearst Castle for at udføre flisearbejde, og Solons bror, Camille, var ansvarlig for udformningen af mosaikkerne af blå-gyldne venetianske glasfliser, der blev brugt i den romerske pool og vægmalerierne i Hearsts gotiske bibliotek.
Morgan arbejdede med en række byggeledere; Henry Washburn fra 1919 til 1922, derefter Camille Rossi fra 1922, indtil han blev fyret af Hearst i 1932, og endelig George Loorz indtil 1940. Fra 1920 til 1939 var der mellem 25 og 150 håndværkere ansat i byggeriet på slottet.
OmkostningerRediger
De nøjagtige omkostninger ved hele San Simeon-komplekset er ukendt. Kastner anslår udgifterne til opførelse og indretning af komplekset mellem 1919 og 1947 til “under 10.000.000 dollars”. Thomas Aidala foreslår et lidt mere præcist tal for de samlede omkostninger på mellem 7,2 og 8,2 millioner dollars. Hearsts afslappede tilgang til at bruge sine selskabers midler, og undertiden selskaberne selv, til at foretage personlige indkøb gjorde det næsten umuligt at føre et klart regnskab over udgifterne. I 1927 skrev en af hans advokater: “Hele Deres virksomheds historie viser en uformel metode til at hæve midler”. I 1945, da Hearst Corporation lukkede Hearst Castle-regnskabet for sidste gang, gav Morgan en oversigt over byggeomkostningerne, som ikke omfattede udgifter til antikviteter og inventar. Casa Grande’s byggeomkostninger angives til 2.987.000 dollars og omkostningerne til gæstehusene til 500.000 dollars. Andre arbejder, herunder næsten en halv million dollars på Neptune-poolen, bragte det samlede beløb op på 4.717.000 dollars. Morgans honorarer for mere end tyve års næsten uafbrudt arbejde beløb sig til 70 755 dollars. Hendes oprindelige honorar var en provision på 6% af de samlede omkostninger. Dette blev senere forhøjet til 8,5%. Mange yderligere udgifter og udfordringer med at få hurtig betaling førte til, at hun modtog noget mindre end dette. Kastner antyder, at Morgan opnåede en samlet fortjeneste på 100.000 dollars på hele det tyveårige projekt. Hendes beskedne vederlag var ligegyldigt for hende. På højdepunktet af Hearsts økonomiske problemer i slutningen af 1930’erne, da hans gæld var på over 87 millioner dollars, skrev Morgan til ham: “Jeg ville ønske, at du ville bruge mig på en måde, der kunne lette dit sind med hensyn til at passe på dine ejendele. Der har aldrig været og vil aldrig blive opkrævet nogen form for betaling i denne forbindelse, en ære og en fornøjelse”.
Casa del MarRediger
Casa del Mar, det største af de tre gæstehuse, var indkvarteringssted for Hearst selv, indtil Casa Grande stod klar i 1925. Han boede i huset igen i 1947, under sit sidste besøg på ranchen. Casa del Mar har et gulvareal på 546 m2 (5.350 kvadratfod). Selv om gæstehusene var luksuriøst indrettet og møbleret, havde ingen af gæstehusene køkkenfaciliteter, en mangel, som nogle gange irriterede Hearsts gæster. Adela Rogers St. Johns fortalte om sit første besøg: “Jeg ringede og bad tjenestepigen om kaffe. Med et smil sagde hun, at det måtte jeg gå op på slottet for at få det. Jeg spurgte Marion Davies om dette. Hun sagde, at W. R. (Hearst) ikke godkendte morgenmad på sengen”. Ved siden af Casa del Mar ligger brøndhovedet (italiensk: Pozzo) fra Phoebe Hearsts Hacienda del Pozo de Verona, som Hearst flyttede til San Simeon, da han solgte sin mors ejendom efter hendes død i 1919.
Casa del MonteRediger
Casa del Monte var det første af gæstehusene, der oprindeligt blot hed Houses A (del Mar), B (del Monte) og C (del Sol), som Morgan byggede på skråningerne under Casa Grande i 1920-1924. Hearst havde oprindeligt ønsket at påbegynde arbejdet med opførelsen af hovedhuset, men Morgan overtalte ham til at begynde med gæsteboligerne, fordi de mindre bygninger kunne færdiggøres hurtigere. Hvert gæstehus vender ud mod Esplanaden og fremstår som en enkelt etage ved sin hovedindgang. Yderligere etager falder bagud ned ad den terrasserede bjergside. Casa del Monte har et boligareal på 237 m2.
Casa del SolRediger
Den dekorative stil i Casa del Sol er maurisk og understreges af brugen af antikke persiske fliser. En bronzekopi af Donatellos David står på toppen af en kopi af et originalt spansk springvand. Inspirationen til springvandet kom fra en illustration i en bog, The Minor Ecclesiastical, Domestic and Garden Architecture of Southern Spain, skrevet af Austin Whittlesey og udgivet i 1919. Hearst sendte et eksemplar til Morgan, mens han beholdt et andet til sig selv, og det viste sig at være en frugtbar kilde til idéer. Huset har en størrelse på 242 m2 (3.620 kvadratfod). Morgans personale var ansvarlig for katalogiseringen af de dele af Hearsts kunstsamling, der blev sendt til Californien, og en mundtlig optegnelse fra 1980’erne angiver den metode, der blev anvendt ved indretningen af bygningerne på San Simeon. “Vi stillede (objektet) op, og så stod jeg med en målestok for at give det en skala. Sam Crow ville tage et billede. Så ville vi give det et nummer, og jeg ville skrive en beskrivelse. Disse blev lavet til album. Når hr. Hearst skrev og sagde: “Jeg vil have en florentinsk kamin i Cottage C i værelse B og fire meter fliser”, så slog vi det op i bøgerne og fandt noget, der passede.”
Casa GrandeRediger
Byggeriet af Casa Grande blev påbegyndt i april 1922. Arbejdet fortsatte næsten indtil Hearsts endelige afrejse den 2. maj 1947, og selv da var huset ikke færdigt. Størrelsen af Casa Grande er 68.500 kvadratfod (5.634 m2). Den vestlige hovedfacade er på fire etager, indgangsfacaden, der er inspireret af en port i Sevilla, er flankeret af to klokketårne, der er modelleret efter tårnet i kirken Santa Maria la Mayor. Hovedbygningen var oprindeligt indrettet efter en T-plan med forsamlingslokalet forrest og refektoratet i en ret vinkel på midten. De efterfølgende udvidelser af den nordlige og sydlige fløj ændrede det oprindelige design. Som andre steder er det centrale byggemateriale beton, men facaden er beklædt med sten. I oktober 1927 skrev Morgan til Arthur Byne: “Vi har endelig taget tyren ved hornene og beklæder hele hovedbygningen med en Manti-sten fra Utah”. Morgan forsikrede Hearst om, at det ville være “det, der ville gøre bygningen til noget særligt”. En balkon i støbesten er placeret foran anden etage og en anden i støbejern på tredje etage. Over dette er der et stort træudhæng eller en gavl. Denne blev bygget i siamesisk teak og var oprindeligt beregnet til at udstyre et skib, som Morgan fandt i San Francisco. Udskæringen blev foretaget af hendes seniorskærer Jules Suppo. Sara Holmes Boutelle foreslår, at Morgan kan være blevet inspireret af et lignende eksempel på Mission San Xavier del Bac i Arizona. Facaden afsluttes med klokketårnene, der omfatter de himmelske suiter, carillontårnene og de to kupler.
Konservator Victoria Kastner bemærker et særligt træk ved Casa Grande, nemlig fraværet af store trapper. Adgang til de øverste etager sker enten via elevatorer eller trappeopgange i bygningens hjørnetårne. Mange af trappeopgangene er ikke dekoreret, og den glatte, støbte beton står i kontrast til den rige udsmykning, der findes andre steder. Terrassen foran indgangen, kaldet Central Plaza, har en firkløverformet dam i midten, med en statue af Galatea på en delfin. Statuen blev arvet, idet den blev købt af Phoebe Hearst, da hendes søn midlertidigt manglede penge. Døren fra Central Plaza ind til Casa Grande illustrerer Morgans og Hearsts afslappede tilgang til at kombinere ægte antikviteter med moderne reproduktioner for at opnå de effekter, de begge ønskede. En jernport fra Spanien fra det 16. århundrede er overdækket af en vifteformet gitterrist, der er konstrueret i en matchende stil i 1920’erne af Ed Trinkeller, slottets vigtigste jernhandler.
Slottet gjorde brug af den nyeste teknologi. Casa Grande var forbundet med et tidligt lydsystem, der gjorde det muligt for gæsterne at foretage musikvalg, som blev afspillet fra en Capehart-fonograf, der stod i kælderen, og som blev ledt ud i husets værelser via et system af højttalere. Alternativt var der seks radiostationer til rådighed. Hele ejendommen var også udstyret med 80 telefoner, der blev betjent via en PBX-central, som var bemandet 24 timer i døgnet, og som fungerede under den eksklusive centralenhed “Hacienda”. Fortune har registreret et eksempel på Hearsts glæde over den allestedsnærværende adgang, som systemet gav – “(en gæst) kom til at undre sig over, hvordan en boldkamp blev afgjort, mens han sad ved et lejrbål med hr. “Det skal jeg fortælle dig”, siger hr. Hearst frivilligt, og mens han fumler med den sten, som han lænede sig op ad, trækker han en telefon frem, spørger efter New York og afhjælper sin gæsts nysgerrighed”.
ForsamlingsrumRediger
Forsamlingsrummet er slottets vigtigste receptionsrum, beskrevet af Taylor Coffman, i hans undersøgelse fra 1985, Hearst Castle: The Story of William Randolph Hearst and San Simeon, som “et af San Simeons mest storslåede interiører”. Pejsen, der oprindeligt stammer fra et burgundisk slot i Jours-lès-Baigneux, har fået navnet Great Barney Mantel, efter en tidligere ejer, Charles T. Barney, fra hvis ejendom Hearst købte den efter Barneys selvmord. Kaminen var blevet erhvervet til Barney af societyarkitekten Stanford White, og Kastner bemærker den store indflydelse af Whites stil på en række af værelserne på Hearst Castle, især forsamlingslokalet og den store stue i Casa del Mar. Loftet er fra et italiensk palazzo. En skjult dør i panelet ved siden af pejsen gjorde det muligt for Hearst at overraske sine gæster ved at træde ind uanmeldt. Døren åbnede ud til en elevator, der forbandt ham med hans gotiske suite på tredje sal. Forsamlingslokalet, der stod færdigt i 1926, er næsten 2.500 kvadratmeter stort og blev af forfatteren og illustratoren Ludwig Bemelmans beskrevet som værende “det halve af Grand Central Station”.
Lokalet rummede nogle af Hearsts bedste gobeliner. Disse omfatter fire fra et sæt, der fejrer den romerske general Scipio Africanus, designet af Giulio Romano, og to kopieret efter tegninger af Peter Paul Rubens, der forestiller Religionens triumf. Behovet for at få plads til gobelinerne over panelerne og under taget gjorde det nødvendigt at installere de usædvanligt lave vinduer. Rummet har det eneste stykke victoriansk dekorationskunst på slottet, nemlig lampen Orchid Vase, der blev fremstillet af Tiffany til Exposition Universelle i Paris i 1889. Den blev købt af Phoebe Hearst, som fik den originale vase omdannet til en lampe, og Hearst placerede den i forsamlingsstuen som en hyldest til sin mor.
RefectorietRediger
Refectoriet var den eneste spisestue på slottet og blev bygget mellem 1926 og 1927. Korstolene, der står langs væggene, er fra katedralen La Seu d’Urgell i Catalonien, og silkeflagene, der hænger fra loftet, er Palio-bannere fra Siena. Hearst havde oprindeligt tænkt sig et “maurisk hvælvet loft” til rummet, men da han ikke fandt noget egnet, besluttede han og Morgan sig for det italienske renæssanceloft fra omkring 1600, som Hearst købte af en forhandler i Rom i 1924. Victoria Kastner mente, at det flade tag med udskæringer af helgener i naturlig størrelse “skaber en uoverensstemmelse mellem rummets lodrette linjer og horisontalitet”. Stilen i det hele er gotisk, i modsætning til den renæssancetilgang, der blev anvendt i det foregående forsamlingslokale. Det siges, at refektoratet har været Morgans foretrukne interiør på slottet. Udformningen af både refektoriet og forsamlingslokalet blev i høj grad påvirket af de monumentale arkitektoniske elementer, især pejse og korstole, der blev brugt som vægbeklædning, og kunstværker, især gobelinerne, som Hearst bestemte, at de skulle indarbejdes i rummene. Det centrale bord gav plads til 22 personer i den sædvanlige opstilling med to borde, som kunne udvides til tre eller fire i forbindelse med større sammenkomster. Bordene blev indkøbt fra et italiensk kloster og dannede rammen om nogle af de bedste stykker fra Hearsts samling af sølvtøj. Et af de fineste er en vinkøler fra begyndelsen af det 18. århundrede og vejer 14,2 kg af den engelsk-franske sølvsmed David Willaume.
BibliotekRediger
Biblioteket ligger på anden sal, lige over forsamlingslokalet. Loftet er spansk fra det 16. århundrede, og en rest er brugt i bibliotekets lobby. Det består af tre separate lofter, fra forskellige rum i det samme spanske hus, som Morgan kombinerede til ét. Pejsen er det største italienske eksemplar i slottet. Den er hugget af kalksten og tilskrives den middelalderlige billedhugger og arkitekt Benedetto da Maiano. Rummet indeholder en samling på over 5.000 bøger, og yderligere 3.700 findes i Hearsts arbejdsværelse ovenover. Størstedelen af bibliotekssamlingerne, herunder Hearsts udvalgte stykker fra hans sæt af, ofte signerede, førsteudgaver af Charles Dickens, hans yndlingsforfatter, blev solgt ved salg hos Parke-Bernet i 1939 og Gimbels i 1941. Biblioteket er også stedet for en stor del af Hearsts vigtige samling af antikke græske vaser.
Klostre og Doge’s SuiteRediger
Klostrene udgør en gruppe af fire soveværelser over refektoratet og blev sammen med Doge’s Suite over morgenmadsstuen færdiggjort i 1925-1926. Doge’s Suite blev beboet af Millicent Hearst under hendes sjældne besøg på slottet. Rummet er foret med blå silke og har et hollandsk malet loft, foruden to andre af spansk oprindelse, som engang tilhørte arkitekten Stanford White. Morgan inddrog også en original venetiansk loggia i suiten, der er omdannet til en balkon. Suiten fører videre til Morgans opfindsomme North og South Duplex-lejligheder, med opholdsområder og badeværelser i indgangspartiet og soveværelser på mezzaningulvene ovenover.
Gotisk suiteRediger
Den gotiske suite var Hearsts private lejlighed på tredje sal. Han flyttede derhen i 1927. Den består af det gotiske arbejdsværelse eller bibliotek og Hearsts eget sydgotiske soveværelse og private opholdsstue. Loftet i soveværelset er et af de bedste, Hearst købte; spansk, fra det 14. århundrede, det blev opdaget af hans iberiske agent Arthur Byne, der også fandt de originale frisepaneler, som var blevet løsrevet og solgt nogen tid forinden. Det hele blev installeret på slottet i 1924. Det oprindelige rum til arbejdsværelset var for lavt til at give det indtryk, som Morgan og Hearst ønskede, et problem, som Morgan løste ved at hæve taget og støtte loftet med betonspær. Disse og væggene blev malet med fresker af Camille Solon. Lyset blev tilvejebragt af to rækker af ovenlysvinduer. Nødvendigheden af at hæve taget for at inddrage arbejdsværelset var årsag til et af de få tilfælde, hvor Hearst tøvede: “Jeg telegraferede Dem, at jeg var bange for omkostningerne … jeg forestiller mig, at det ville være forfærdeligt”, og Morgan opfordrede til yderligere ændringer og udgifter. Resultatet gav Morgan ret. Arbejdsværelset, der blev færdiggjort i 1931, domineres af et portræt af Hearst i en alder af 31 år, malet af hans livslange ven Orrin Peck.
Celestial suiterRediger
De celestiale soveværelser, med en forbindende, fælles opholdsstue, blev skabt mellem 1924 og 1926. Klokketårnene blev hævet for at forbedre bygningens proportioner, og suiterne blev bygget i de rum, der blev skabt nedenunder. De forholdsvis trange rum gav ikke plads til opbevaring, og badeværelser med eget badeværelse blev “ubehjælpsomt presset” ind på de nederste etager. Ludwig Bemelmans, der var gæst i 1930’erne, husker: “Der var ikke plads til at hænge sit tøj op, så jeg hængte mit tøj på wirebøjler, som en tidligere lejer havde ladet hænge på armene af to seks-armede guldkandelabre, resten lagde jeg på gulvet”. I stuen findes et af de vigtigste malerier i Hearsts samling, Bonaparte foran sfinksen (1868) af Jean-Léon Gérôme. Suiterne er forbundet udvendigt af en gangbro, den himmelske bro, som er dekoreret med kunstfærdige fliser.
Nord- og sydfløjenRediger
Nordfløjen, eller billardfløjen, og sydfløjen, eller tjenestefløjen, fuldender slottet og blev påbegyndt i 1929. Nordfløjen rummer billardrummet på første sal, som blev ombygget fra det oprindelige morgenmadslokale. Det har et spansk antikt loft og en fransk pejs og indeholder det ældste gobelin i slottet, en Millefleur-jagtscene, der blev vævet i Flandern i det 15. århundrede. Dørkarmen er dekoreret med en frise af persiske fliser fra det 16. århundrede, der forestiller et slag. De 34 fliser stammer fra Isfahan og blev købt af Hearst på Kevorkian-salget i New York i 1922. Teatret, som ligger ud til billardrummet, blev både brugt til amatørteater og til visning af film fra Hearsts Cosmopolitan Studios. Teatret havde plads til halvtreds gæster og havde et elektrisk keyboard, der gjorde det muligt at spille på klokkerne i carillontårnene. Væggene er dekoreret med rød damask, som oprindeligt hang i forsamlingslokalet, og har forgyldte karyatider.
De øverste etager i den nordlige fløj var de sidste, der blev arbejdet på, og blev aldrig færdiggjort. Aktiviteterne blev genoptaget i 1945, og Morgan uddelegerede arbejdet til sin assistent, Warren McClure. Mange af rummene er ufærdige, men Aidala mener, at badeværelserne i fløjen repræsenterer “førsteklasses eksempler på strømlinet design”. Servicefløjen indeholder køkkenet. Køkkenelementerne og bordpladerne i hotelstørrelse er udført i Monel Metal, en dyr form for nikkellegering, der blev opfundet i 1901. Fløjen indeholder yderligere soveværelsessuiter, en personalespisestue og giver adgang til den 9.000 kvadratmeter store kælder, som indeholdt en vinkælder, spisekamre, det kedelanlæg, der opvarmede hovedhuset, og en frisørsalon til brug for Hearsts gæster.
Planlagte, men ikke gennemførte elementerRediger
Hearst og Morgan havde planer om en stor balsal eller kloster, der skulle forbinde den nordlige og sydlige fløj på bagsiden af Casa Grande og forene hele kompositionen, men det blev aldrig gennemført. I 1932 overvejede Hearst at inkorporere den reja (gitter), som han havde erhvervet fra Valladolid-katedralen i 1929, i dette rum. Han beskrev sin vision i et brev til Morgan fra samme år: “En stor balsal og festsal, det er planen! Er det ikke en pippin?”. Brevet var underskrevet “Med venlig hilsen, Deres assisterende arkitekt”. Andre strukturer, der ikke blev udviklet ud over tegninger og planer, omfattede yderligere to gæstehuse i engelsk og kinesisk arkitektonisk stil.