Cómo ecualizar un bombo | 7 pasos para un bombo perfecto
Como base de su proyecto, mezclar tambores que «corten» es esencial para lograr resultados profesionales. Queremos que sus oyentes SIENTAN EL IMPACTO, así que hoy vamos a aprender a ecualizar un bombo.
Si no ha consultado mi tutorial sobre cómo ecualizar un bajo, hágalo.
Entender la relación entre el bombo y un bajo es de suma importancia.
¿Por qué es tan importante? Es muy sencillo…
Ambos instrumentos producen frecuencias fundamentales en la misma «región» del espectro de frecuencias.
Si has seguido mis otros tutoriales, ya deberías saber que cuando los instrumentos ocupan el mismo espacio…
SE COLIDAN.
Como resultado, una de nuestras pistas se «perderá» en la mezcla. En otras palabras, no podremos escucharla; no se «cortará».
Como los sonidos percusivos son más densos por naturaleza, tenemos que poner algo de esfuerzo en «limpiarlos».
He visto muchos tutoriales que no hacen suficiente hincapié en esto…
Sin embargo, la mayoría de los profesionales están de acuerdo en que proporcionar una «ecualización complementaria» entre el bombo y el bajo es crucial.
Así que, abróchate el cinturón porque vamos a poner en marcha este espectáculo. ¿Está preparado para aprender a ecualizar un bombo?
El «perfil» acústico de un bombo
¿Sabía que cuanto más baja es la frecuencia fundamental de un sonido, más «armónicos» produce? Puede que esto no signifique mucho para ti en este momento, pero entenderás por qué es importante.
Observemos este «análisis espectral» de la interpretación de un bombo (lo escucharás después).
¿Puedes notar lo sólidos que son los «pilares»?
En realidad representan los diferentes «armónicos» (o «sobretonos») que componen un sonido.
Cuando trabajamos con un ecualizador, estamos «potenciando» algunas de estas frecuencias y «cortando» otras.
Esencialmente, estamos modificando el «timbre» de nuestro instrumento. Muy bonito, ¿no?
Así que, como los bombos y los bajos producen FUNDAMENTOS BAJOS, son más «difíciles» de trabajar.
En otras palabras, tenemos que hacer más «limpieza», ya que ocupan MUCHO espacio en el espectro de frecuencias.
Como he mencionado antes, algunos productores se centran exclusivamente en los «bajos» pero se olvidan de tratar los «altos».
Cubriremos TODO EL ESPECTRO para que esté equipado para cualquier situación.
Pero, ¡calentemos nuestros oídos primero!
¿Qué pasa si mi bombo suena «genial» sin ningún tipo de ecualización?
Créame, me siento así TODO el tiempo con la mayoría de las pistas con las que trabajo. Te animo a que te sientas así también, pero una vez que el «sonido» se ha convertido en una «señal»…
No es lo mismo.
Los micrófonos y las pastillas de los instrumentos no ESCUCHAN los sonidos como el oído humano.
Tus pistas pueden sonar «genial» por sí mismas, pero las cosas cambian en la etapa de mezcla y masterización.
Escucha esta interpretación en su conjunto…
https://decibelpeak.com/wp-content/uploads/2019/09/Bass-Drum-With-Kit.mp3
Suena «genial», ¿verdad?
De hecho, elegí este kit a propósito porque me encanta!
Sin embargo, ciertos «elementos» empezarán a «perderse» una vez que empecemos a añadir más pistas a la mezcla.
Escucha ahora el bombo solo, sin ecualización…
https://decibelpeak.com/wp-content/uploads/2019/09/Bass-Drum-No-EQ.mp3
Sigo pensando que suena «genial», pero puedo decir que este bombo en particular perderá mucha «presencia».
Tiene un fondo rico, pero puede que perdamos algo de «golpe» por el camino.
Esto es lo que hice para asegurarme de que se «corta» a través de…
https://decibelpeak.com/wp-content/uploads/2019/09/Bass-Drum-With-EQ.mp3
En realidad es muy sutil, pero hará una GRAN diferencia en la mezcla.
Ahora, vamos a dirigir nuestro bombo a su propio «bus de mezcla».
Dirigiendo el bombo a un bus individual
A menos que haya grabado su batería utilizando UN micrófono y/o no esté utilizando una librería de muestras, es posible que quiera tener más control. La mejor forma de mezclar baterías es dirigir cada micrófono a su propio bus de mezcla.
La ecualización de un bombo no es la misma que la de una caja, por ejemplo, así que vamos a crear un bus/canal auxiliar.
En caso de que no esté familiarizado con mi trabajo, utilizo Steven Slate Drums 4 Platinum, pero esto funcionará con cualquier biblioteca de muestras de alta calidad.
Primero querrá dirigir sus «micrófonos» a través de las salidas de su plugin de instrumentos.
Utilice MONO para TODO EXCEPTO, «toms», «overheads» y «room».
Luego, necesitamos crear un canal auxiliar (aka bus) para OIR nuestro bombo.
Las «fuentes de entrada» pueden no corresponderse con su plugin, pero debería haber una lógica inherente a todo ello.
Por último, podemos cargar nuestro plugin de ecualización y renombrar nuestra pista «Kick Drum» para futuras referencias.
7 pasos para un bombo perfecto
Paso 1 | Filtro HP alrededor de 50 Hz
Paso 2 | Refuerzo para el «golpe» a 60 – 90 Hz
Paso 3 | Corte para «Desagradable» a 100 – 150 Hz
Paso 4 | Corte para «Desagradable» a 200 – 250 Hz
Paso 5 | Refuerzo alrededor de 1.5 kHz para más «batidor» O cortar alrededor de 2 kHz para menos «plástico»
Paso 6 | Filtro LP alrededor de 10 kHz
Paso 7 | Reducir la ganancia para compensar cualquier refuerzo
Una vez que haya terminado, le sugiero que guarde este «preset» como propio para sus futuros proyectos.
Estas son pautas generales, así que recuerde usar SUS OÍDOS y ajustar sus «configuraciones» para cada proyecto.
Usando EQ Complementaria en su Kick Drum
Antes de terminar, quiero que tenga en cuenta que diferentes géneros requerirán diferentes kicks.
Por ejemplo, este no sería adecuado para el «metal» ya que sus kicks caen en los «medios-bajos». Consulte mi tutorial sobre cómo ecualizar un bajo para obtener más información, ya que se refiere a ambos.
En otras palabras, en realidad «corté» los «medios-bajos» en éste para acomodar un bajo en este rango.
¿Puede ver cómo los dos ecualizadores se complementan?
Este tipo de sonido sería ideal para la música «rock», pero una mezcla de «metal» quedaría un poco «volteada».
Sin embargo, sus bajos siguen teniendo un «gruñido característico de la gama media», por lo que en realidad podríamos tener AMBOS…
Un «extremo inferior» y un «gruñido de la gama media-baja».
Lo mismo ocurre con el bombo, pero rara vez «realzo» los «medios-bajos».
Se puede conseguir encajar un bajo y un bombo en la «gama baja» precisamente «cortando/reforzando» las frecuencias utilizando bandas NARROW.
Por ejemplo, escucha cómo suenan juntos el bombo y el bajo 808 en una canción «trap».
La «gama baja» del bombo realza el bajo del 808, pero sigue conservando su «pegada».
La «columna vertebral» de todos sus proyectos
El bombo y la caja juegan un papel fundamental en la música, por lo que deben ser audibles para sus oyentes. La principal causa de una mezcla «débil» es la falta de presencia de estos dos instrumentos.
Ambos tienen «su lugar» en la mezcla y esto es lo que hemos cubierto hoy.
Usa estas pautas para encontrar «ese lugar» en tus propios proyectos y recuerda «limpiar» tus pistas.
Hacer esto permitirá que tus otras pistas encuentren «su lugar» también sin colisionar con tu bombo y/o caja.
Seleccionar el bombo adecuado para el trabajo también es importante, pero recuerda que siempre puedes COLOCAR UNA MUESTRA si a tu sonido le falta algo.
Espero que este tutorial haya sido de gran valor para ti.