Kirjoita synopsis, joka tuottaa tuloksia
Ennen kuin agentit, tuottajat ja studiopäälliköt suostuvat lukemaan täydellisen käsikirjoituksen, he usein pyytävät ensin nähdä synopsiksen. Mikä on synopsis? Miten vankka synopsis voi auttaa sinua myymään projektisi? Ja miten kirjoitat synopsiksen, joka saa aikaan haluamasi vastakaikua?
Synopsis on lyhyt kertomus elokuvasi tarinasta kirjallisessa muodossa. Se sisältää kaikki tärkeät elementit – hahmot, juoni, teot, reaktiot ja tärkeimmät tapahtumat – alusta loppuun kronologisessa järjestyksessä. (Synopsis on ennen kaikkea myyntityökalu, jonka tarkoituksena on saada lukija innokkaasti lukemaan koko käsikirjoituksesi tai katsomaan lyhytelokuvasi tai verkkosarjasi. Jotta tämä onnistuisi, synopsiksen tulisi olla niin vakuuttava, yksityiskohtainen ja elokuvamainen kuin käytettävissä olevan rajallisen tilan puitteissa on mahdollista.
Monet aloittelevat käsikirjoittajat sekoittavat termit synopsis ja treatment. Ne ovat eri välineitä, jotka on suunniteltu eri tarkoituksiin. Kuten edellä todettiin, synopsis on lyhyt kertomus tarinastasi, jonka tarkoituksena on herättää kiinnostusta. Se on suullinen esittelysi kirjallisessa muodossa. Käsittely taas on kohtaus kohtaukselta jaottelu, joka sisältää lähes kaiken, mitä varsinaisessa käsikirjoituksessa tai lyhytelokuvassa on, paitsi dialogin. (Tosin joihinkin laajennettuihin käsittelyihin sisältyy dialogijaksoja, jotka havainnollistavat paremmin keskeisten kohtausten sisältöä). Käsikirjoittajat ja tuottajat kirjoittavat yleensä käsittelyjä välivaiheena, joka auttaa hahmottamaan tarinan elementtejä ennen kuin he käyttävät aikaa ja energiaa täysimittaiseen käsikirjoitukseen tai lyhytelokuvaan. Vaikka treatmentit ovatkin hyödyllisiä kirjoittamisprosessin kannalta, ne eivät yleensä ole yhtä hyviä kuin synopsit, kun markkinoidaan projekteja mahdollisille ostajille.
Tässä on siis joitakin ohjeita tehokkaan synopsiksen kirjoittamiseen:
Pituus Synopsiksen pitäisi olla tarpeeksi pitkä, jotta siihen mahtuu kaikki tarinasi hyvä, mutta tarpeeksi lyhyt, jotta sen voi lukea alle viidessä minuutissa. Tämä tarkoittaa yleensä kahta tai kolmea yhden rivin välein kirjoitettua konekirjoitettua sivua. Jotkut kirjoittajat yrittävät kertoa tarinansa yhdellä sivulla, mutta lopputulos on yleensä niin lyhyt, että se on kuiva ja eloton. Jos tarinaa on yli kolme sivua, on vaarana, että lukijan mielenkiinto herpaantuu. Tavoittele siis kahta tai kolmea sivua. Se on ihanteellista.
Tyyli Kuten käsikirjoituksesi, myös tiivistelmäsi tulisi kirjoittaa kolmannessa persoonassa, preesensissä. Kerro tarinasi, älä selitä sitä. Aloita alusta ja jatka loppuun asti. Kerronta on suhteutettava aikaan, paikkaan, hahmoihin ja toimintaan (toivottavasti) toisiinsa liittyvien kohtausten ja jaksojen sarjana. Toisin kuin kokonainen käsikirjoitus, synopsis ei sisällä kohtauslukuja tai elokuvallisia siirtymiä.
Hahmot Esittele hahmosi lyhyillä, elinvoimaisilla ja mieleenpainuvilla kuvauksilla. Fyysisiä kuvauksia tärkeämpiä ovat persoonallisuutta ja temperamenttia kuvaavat kuvaukset. Tee hahmoista tarinasi keskipiste ja käytä aikaa heidän motiiviensa ja tunnereaktioidensa kuvaamiseen tapahtumiin. Se, miksi hahmot tekevät asioita, on yhtä tärkeää hyvälle tarinankerronnalle kuin se, mitä he tekevät ja miten he tekevät sen.
Dialogi Voit halutessasi sisällyttää pieniä pätkiä tärkeästä dialogista antamaan synopsiksellesi elämää ja persoonallisuutta. (esim. ”Michael Corleone selittää Kaylle tylysti: ”Hän teki hänelle tarjouksen, josta hän ei voinut kieltäytyä.””). Pidä dialogi lyhyenä ja ytimekkäänä, kuten kaikki muukin synopsiksessa.
Toiminta Sisällytä elokuvaan niin paljon yksityiskohtia kuin on tarpeen toimintakohtauksen ytimen hahmottamiseksi, mutta kitsastele yksityiskohdissa. Keskity elementteihin, jotka tekevät tietystä toimintakohtauksesta tai lavasteesta ainutlaatuisen ja jännittävän, ja kirjoita rytmikkäästi niin, että se kuvastaa sitä tahtia ja välimerkkejä, jotka aiot saada aikaan valkokankaalla.
Subtext Subtext Subtext – avoimien lausumien ja tekojen taustalla oleva merkitys – on käsikirjoituksissa yleensä sanatonta, mutta niillä on paikkansa synopsissa. Hyvä synopsis vangitsee kuvaamansa käsikirjoituksen tai lyhytelokuvan emotionaalisen dynamiikan, ja alatekstin käyttäminen on usein tehokasta tämän päämäärän saavuttamisessa.
Näyttämön rajaukset Kolmen näytöksen alkamis- ja päättymispaikat ovat teoreettisia kohtia, jotka auttavat sinua, kirjoittajaa, vauhdittamaan toimintaa, mutta tällaiset rajaukset eivät todellisuudessa näy valmiissa käsikirjoituksissa. Näin ollen ne eivät kuulu myöskään synopsisiin. Synopsiksen suhteellisen rakenteen pitäisi kuitenkin heijastaa sen edustaman käsikirjoituksen rakennetta. Toisin sanoen, jos käsikirjoituksesi noudattaa perinteisten Hollywood-käsikirjoitusten klassista 25-50-25-mallia (ensimmäinen näytös on 25 prosenttia sivumäärästä, toinen näytös on 50 prosenttia ja kolmas näytös on 25 prosenttia), synopsiksesi pitäisi olla rakenteeltaan vastaava. Jos synopsiksesi on kolme sivua pitkä, noin puolet ensimmäisestä sivusta tulisi omistaa I näytökselle, noin yhden kokonaisen sivun tulisi kuvata II näytös, ja viimeisen puolen sivun tulisi tarjota repivä III näytös.
Pitäisikö sinun paljastaa loppu? Ehdottomasti. Usein sanotaan, että ihmiset muistavat romaanien ensimmäiset repliikit ja elokuvien viimeiset repliikit. Sinulla pitäisi olla vahva viimeinen repliikki tai mieleenpainuva kuva tarinasi päättämiseksi; käytä sitä myös synopsiksesi sinetöimiseen.
Kuten minkä tahansa teoksen, jonka toimitat mahdollisille ostajille, varmista, että se on asiantuntevasti tarkistettu. Huono kielioppi, kirjoitus- ja kirjoitusvirheet heittävät lukijan heti pois tarinasta ja leimaavat sinut amatööriksi. Luoja varjelkoon, että erinomainen tarinasi hylätään vain siksi, ettet viitsinyt käyttää oikeinkirjoitustarkistusta.
Nyt kun olemme käsitelleet perusasiat, siirrymme avainkysymykseen: Miten voit näiden ohjeiden avulla kirjoittaa synopsiksen, joka todella saa tuloksia? Miten voit lisätä mahdollisuuksia siihen, että synopsiksesi lukeva henkilö sitten todella haluaa lukea käsikirjoituksesi?
Tässä on muutamia hyväksi havaittuja strategioita:
1. Aloita synopsiksesi kirjausrivillä. Ennen kuin varsinaisesti kerrot tarinasi, ilmoita lähtökohtasi. Tämä asettaa lukijasi odotukset ja antaa heille mahdollisuuden hahmottaa paremmin tarinan, jonka aiot kertoa. Logline tulisi olla yhden tai kahden lauseen mittainen ja sisältää ironiaa, jos mahdollista. Pääasiassa logline kuvaa, missä käsikirjoitus on ensimmäisen näytöksen lopussa, ja sen tulisi sisältää päähenkilö(t), päähenkilön keskeinen ongelma ja käsitys siitä, mikä on vaakalaudalla. (Esim: ”Tyytyväinen teinipoika matkustaa vahingossa 30 vuotta menneisyyteen, jossa hän vahingossa häiritsee äitinsä ja isänsä ensitapaamista. Samalla kun hän yrittää löytää tien takaisin tulevaisuuteen, hänen on yritettävä saada epäsopivat vanhempansa rakastumaan tai hän ei koskaan synny.”)
2. Aloita päähenkilösi liikkeelle. Selvitä heti tarinan alkaessa, mitä sankarisi yrittää saavuttaa. Sijoita lukija nopeasti päähenkilösi menestykseen.
3. Luo selkeät syy-seuraussuhteet. Synopsit eivät ole pelkkiä kronologioita, joukko tapahtumia, jotka liittyvät toisiinsa kronologisessa järjestyksessä. Kirjoita niin, että yhdistät tarinasi tapahtumat selkeästi toisiinsa hahmojen odotusten, toteutettujen toimien, koettujen vaikutusten ja laadittujen uusien suunnitelmien osalta. Yhtä paljon kuin mitä tapahtuu, meidän on tiedettävä, miksi ne tapahtuvat.
4. Keskity tunteisiin. Ja kirjoita ne SUURENA. Lukijat eivät halua vain rakkautta, he haluavat PASSION. He eivät halua vain pelkoa, he haluavat KAUHUA. He eivät halua vain surua, he haluavat EMOTIONAALISTA TAPAHTUMAA. Kun sivumäärä supistuu, jäljelle jäävän sisällön on oltava tiivistä ja saatava aikaan voimakas sisäinen vaikutus.
5. Sisällytä tärkeimmät tapahtumat. Lavasteet ovat suuria, yhtenäisiä toiminta-, huumori- tai draamakohtauksia. Ne ovat suuria jaksoja, jotka tekevät käsikirjoituksestasi ainutlaatuisen ja mieleenpainuvan. Vaikka synopsiksesi on väistämättä lyhennetty, varaa aikaa kuvaillaksesi kolme tai neljä suurta kohtausta, sillä ne ovat viime kädessä käsikirjoituksesi suurimmat myyntivaltit.
6. Ajattele elokuvallisesti. Käytä substantiiveja, verbejä ja adjektiiveja, joilla on vahvoja visuaalisia elementtejä. Sanakuvien maalaaminen auttaa lukijaa näkemään paitsi tarinasi, myös elokuvasi.
7. Go Out with a Bang. Kuten aiemmin todettiin, hyvät lopetukset auttavat myymään käsikirjoituksen. Vielä enemmän synopsis. Jätä lukijallesi ne tunteet, joita haluat maksavien katsojien kokevan loppuhuipennuksessa. Viime kädessä synopsis on elokuvasi pienoiskoossa, joten sen on välttämättä vihjattava koko lopputuotteen älyllisestä/emotionaalisesta/henkisestä vaikutuksesta.
Kuka tahansa ammattimainen käsikirjoittaja kertoo, että puolet tästä työstä on myyntiä. Kun hallitset synopsiksen taidon, huomaat, että myynti on paljon helpompaa. Ja sinulle jää enemmän aikaa tehdä sitä, mitä oikeasti haluat tehdä: kirjoittaa. – Allen B. Ury