Os 16 melhores filmes de terror de 2016 e os filmes que gostaríamos de esquecer
Foi um ano muito bom para o horror. Os últimos 12 meses têm sido uma mina de ouro para fãs do gênero, com grandes sucessos de bilheteria para fãs como The Conjuring 2, Lights Out and Don’t Breathe, premiação de clássicos instantâneos como The Witch and Under The Shadow, zumbis, demônios, fantasmas, assassinos, nazistas, e um mundo de graxa. (se você já viu The Greasy Strangler, você não está esquecendo The Greasy Strangler)
Então vamos celebrar este rico e maravilhoso conjunto à moda antiga: com uma lista! Mas primeiro, alguns prêmios para filmes que ou não fizeram a lista, ou merecem ser assinalados por razões de cautela.
O PRÊMIO ANÁVEL PARA UMA CARÊNCIA DE BOLLOS DE CRÉPIA – O MENINO
Tivemos vários problemas com O Menino, entre os quais o fato de que nos prometeram uma antifalha assustadora de bonecos e eles não foram entregues. Sinceramente, temos de esperar pelo próximo filme do Chucky? Porque nós vamos esperar. Não podemos esperar pelo próximo filme do Chucky.
POR FAVOR DE UM TEME COMPLEXO EM UM FILME HORROR – LIGHTS OUT
Existiram alguns susto fantástico em Lights Out e algumas boas performances, mas SPOILERS…
…se você vai ligar o seu papão a uma doença mental é melhor você encontrar uma maneira de concluir isso graciosamente. Lights Out não.
Runner up – FRIEND REQUEST: Esta é apenas a nossa opinião, mas a nossa interpretação de Friend Request foi que é um filme para miúdos populares sobre os perigos de fazer amizade com solitários que precisam de ajuda. O que não é legal.
BEST MUSICAL MOMENT IN A HORROR FILM – THE CONJURING 2
Não sabíamos que precisávamos ver Patrick Wilson cantando uma canção de Elvis, mas sua bela interpretação de Can’t Help Falling In Love na sequela de James Wan foi linda, cara. Sinceramente.
WORST REMAKE – MARTYRS
Oof. Apenas não. Falhou completamente o ponto.
Runner up – Cabin Fever: …mas porquê?
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FUMA MAIOR FILME DE HORRORES DE FÉ – BLAIR WITCH
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Entendemos que a abordagem de Adam Wingard e Simon Barrett à sua sequela do Projecto Blair Witch pode não ter sido para todos os gostos, mas achámos que era um filme de terror verdadeiramente assustador e apaixonante com uns belos acenos de cabeça ao original. Sua performance de bilheteria foi uma verdadeira surpresa, e a reação crítica nos pareceu um pouco dura (como você pode ver em nossa crítica aqui mesmo).
O FILME QUE VIAMOS NA LISTA DO ÚLTIMO ANO MAS DEVIAMOS SER NESTE ANO – NINA PARA SEMPRE
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O incrível longa de estréia dos irmãos Blaine resistiu à repetição de exibições e continua sendo um dos melhores filmes do gênero que vimos nos últimos anos. Performance incrível, uma mistura brilhante de tons e simplesmente emocionante de se ver. E estávamos bastante confiantes de que ele saiu no ano passado, mas podemos ter nos enganado.
O PRÊMIO “SÓ HORAS TÃO MUITAS NO DIA” PARA O FILME QUE ESTE ESCRITOR NÃO VIA – TREINO PARA O BUSANO
Há muito amor pelo filme de zumbis coreanos com ligação ao trem, então definitivamente queríamos incluí-lo de alguma forma, mas, infelizmente, este escritor não conseguiu apanhá-lo quando chegou aos cinemas do Reino Unido e, até agora, tem sido mal sucedido nas suas tentativas de encontrar uma forma de o ver desde então. Mas é suposto ser fantástico! Veja!
Você também deve ler nossa crítica de Katherine McLaughlin aqui.
O MELHOR FILME DE HORROR DE 2016
Apenas uma nota, os filmes incluídos são os que receberam um lançamento no Reino Unido em 2016. Isso significa que os filmes que vimos e adoramos nos festivais que serão lançados no próximo ano (Prevenir! Em bruto! A Bruxa do Amor! O Doce do Diabo! Para além dos Portões! The Eyes Of My Mother!) infelizmente não pode se qualificar. Mas aqui vamos nós…
16. O Esquecido
Oliver Frampton é um chiller lúgubre e atmosférico sobre um jovem que é enviado para viver com o seu pai numa propriedade quase abandonada de Londres. Não deveria haver ninguém no apartamento do lado, então o que são esses barulhos? Nós pegamos The Forgotten no FrightFest pela primeira vez em 2014 e estamos tão felizes que finalmente conseguimos um lançamento do muito saudoso Metrodome (os distribuidores britânicos de alguns de nossos filmes de gênero favoritos infelizmente foram à falência este ano, e ainda estamos muito chateados com isso). Sensivelmente feito com excelentes performances das jovens estrelas Clem Tibber e Elarica Johnson, este horror britânico de baixo orçamento é uma história de fantasmas muito bem elaborada com coração real e mal podemos esperar para ver o que Frampton e o co-escritor James Hall fazem a seguir.
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15. Goodnight Mommy
Este filme é um pequeno desafio, mesmo para os fãs de horror que não se importam de se sentar através de um choro bastante cansativo, mas certamente vale a pena. O longa de ficção estreia da dupla austríaca Severin Fiala e Veronika Franz coloca dois meninos gêmeos contra a mulher enfaixada, que pode ou não ser mãe deles nos confins imaculados da sua isolada casa de campo. Há uma mistura intrigante de conto de fadas escuro (a casa à beira da floresta, a mãe malvada) e algo muito mais duro, à medida que os irmãos se aproximam cada vez mais para tomar medidas drásticas. O ato final revelado é um pouco decepcionante, mas as performances são ótimas e há um poder selvagem neste horror cuidadosamente trabalhado.
14. The Neon Demon
>Abraveitando elementos de gênero cinematográfico em seus dois últimos filmes, Drive e Only God Forgives, o diretor Nicolas Winding Refn lançou de cabeça no horror com esta fábula divisória da indústria da moda que pisca a metade do público enquanto alienou deliberadamente o resto. A cinematografia incrivelmente elegante e a trilha sonora brilhante eram basicamente um dado adquirido, mas o mundo sombrio e brutal em que estes personagens se movem é igualmente atraente. Elle Fanning é um protagonista maravilhosamente ilegível, e há alguns presuntos de Alessandro Nivola e Keanu Reeves, mas a fabulosamente misteriosa estilista Ruby, de Jena Malone, rouba o filme inteiro. Para ser honesto, nós víamos um seguimento que era apenas sobre ela.
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13. Bone Tomahawk
Levou anos para Bone Tomahawk finalmente ser feito e estamos muito contentes que o escritor-diretor S Craig Zahler e a estrela Kurt Russell tenham ficado com seu brutal canibal ocidental. Ver Russell e seu pequeno grupo de homens bons (Richard Jenkins, Patrick Wilson e Matthew Fox) correndo para resgatar a Samantha de Lili Simmons antes que ela seja morta por uma tribo de nativos trogloditas é andar devagar, e é andar numa linha tênue entre comentário político e exploração, mas há um estranho senso de humor que a salva de ser excessivamente dourada e algum excelente trabalho de caráter. Embora leve muito tempo para chegar lá, também tem um dos finais mais horripilantes que vimos durante muito tempo. Porra.
12. The Greasy Strangler
> O que podemos dizer sobre o Jim Hosking’s The Greasy Strangler? Na nossa crítica, escrevemos que “É estranho, é nojento, é…gorduroso”. Mas também é bastante único.” É seis meses depois e ainda estamos a tentar encontrar pessoas com quem citar o filme. Hosking e o seu co-escritor Toby Harvard criam um mundo completo para os seus personagens profundamente estranhos perseguirem, frequentemente em saltos cor-de-rosa, frequentemente com pénis protéticos grotescos pendurados, acompanhados de efeitos gore bizarros e uma banda sonora espantosa. A dinâmica pai-filho entre o verdadeiramente monstruoso e gorduroso Big Ronnie (Michael St Michaels) e o downtrodden Big Brayden (Sky Elobar) é impressionante, e Elizabeth De Razzo completa o triângulo amoroso na perfeição como Janet. Não há pessoas suficientes falando sobre o Estrangulador Seboso e chamamos isso de besteira.
11. Don’t Breathe
> Num verão de horrores de alto brilho, nós escolheríamos Don’t Breathe como o líder do grupo. Fede Alvarez e o co-escritor Rodo Sayagues seguiram o seu remake Evil Dead com um horror claustrofóbico e tenso de invasão de casas, com Jane Levy, Dylan Minnette e Daniel Zovatto a encontrarem mais do que aquilo que negociaram quando invadiram a casa de um veterano cego. Don’t Breathe mostrou que Alvarez é ótimo em nos levar para a beira do nosso assento, e que ele tem um grande dom para enganar o público, mas isso não funcionaria sem a atuação imponente e aterrorizante de Stephen Lang como o vilão dirigido. Você pode lê-lo como uma alegoria para o estado do mundo, você pode argumentar sobre O QUE acontece no terceiro ato, mas você certamente será entretido.
10. Southbound
Anthology horror got another shot in the arm thanks to this collection of deep creepy desert-set stories, which was one of our favorites at FrightFest Glasgow and which gave us one of the best “Oh deus, that’s repugning!” shocks of the year. Há uma sensação de esquisitice que faz maravilhas para a fórmula antológica, e o soco de um-dois socos do segmento “Sirene” de Roxanne Benjamin e “Emergência” de David Bruckner coloca-o firmemente na nossa melhor lista do ano, enquanto o músico aterrorizado de Fabianne Therese tropeça directamente no caminho do motorista distraído de Mather Zickel. Há sempre algo assustador a borbulhar fora de vista em Southbound…e tem Larry Fessenden como a voz do DJ da rádio, por isso é claro que adoramos.
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9. The Wailing
Na Hong-jin estabeleceu-se como um dos cineastas mais excitantes a trabalhar hoje, depois de apenas dois filmes: The Chaser e The Yellow Sea. O terceiro filme do cineasta coreano é um horror que combina elementos do seu trabalho anterior com uma reviravolta sobrenatural para um rico e fascinante mistério de uma pequena cidade. Uma série de assassinatos brutais tem a polícia perdida, mas quando a filha de Jong-Goo (Kwak Do-won) começa a agir de forma estranha, o policial deve decidir se quer acreditar nos murmúrios sobre posse e um diabo vivendo na floresta. Há uma bela realidade em tudo isso, pois os personagens muito humanos e profundamente defeituosos tropeçam no meio de uma situação potencialmente monstruosa para a qual eles estão absolutamente despreparados. É assustador, está espalhado, a cinematografia é linda, e tem uma sequência de luta desajeitada impressionante. Procure isto.
8. A Menina Com Todos Os Presentes
Tínhamos grandes expectativas e muita ansiedade sobre a versão cinematográfica do belo romance pós-apocalíptico de MR Carey, mas Carey e o diretor Colm McCarthy entregaram a história de Melanie e sua jornada por um novo mundo com incrível habilidade. Ajudada por excelentes atuações de Gemma Arterton (como gentilmente a professora Justineau), Paddy Considine (o sargento Sgt. Parks), Glenn Close (o gelado Dr. Caldwell) e a brilhante jovem Sennia Nanua na liderança, The Girl With All The Gifts se destaca da multiplicidade de filmes em seu gênero. É genuinamente afetante, tenso e chocante quando é preciso, e a mensagem Wyndham-esqueada sobre para onde o nosso mundo poderia ir parece incrivelmente oportuna. Mais filmes como este, por favor.
7. Elevado
Sim, colocamos o Elevado de Ben Wheatley na nossa lista de horror, por isso não percamos tempo a discutir em que género está (horror). Em vez disso, vamos falar sobre como Wheatley e a escritora Amy Jump fizeram uma adaptação feroz e elegante do clássico romance de JG Ballard, com comentários sociais mordazes, escolhas de elenco inspiradas (Luke Evans como o bruto Richard Wilder, Dan Skinner como o pesado de Jeremy Irons, Elisabeth Moss como a negligenciada esposa de Wilder, Helen) e uma bem-vinda falta de nostalgia para o período de tempo em que está ambientado. Há algumas sequências de destaque (as festas intermináveis, a queda em câmera lenta, a montagem ajustada para a bela capa do SOS de Portishead), mas é tudo uma questão de construção em direção ao ponto de ruptura, já que o perturbador Dr. Laing, adaptável, de Tom Hiddleston, passa por um barril de pólvora.
>6. Eu não sou um assassino em série
> Um jovem que se pode transformar num assassino em série persegue um velho que já pode ser um no excelente “Eu não sou um assassino em série” do Billy O’Brien. Adaptando o primeiro livro da série de romances de Dan Wells, O’Brien e o co-escritor Christopher Hyde criaram um thriller que é sombrio, espirituoso, comovente e genuinamente imprevisível. Max Records é soberbo como o sociopata John Wayne Cleaver e é acompanhado por um grande giro de Christopher Lloyd como seu enigmático vizinho Crowley, enquanto eles fazem o seu jogo de gato e rato. Há uma bela cinematografia de Robbie Ryan, uma grande banda sonora de Adrian Johnston e uma atmosfera brilhantemente fria que cria o cenário perfeito para a estranhamente comovente luta de John por apostas altas em pequenas cidades. Isto vai definitivamente encontrar um público que é ferozmente apaixonado por ela. Na verdade, estamos certos de que já tem.
5. Evolução
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A escritora-diretora Lucile Hadzihalilovic voltou com seu primeiro filme em mais de uma década, e todos nós somos mais ricos por ele. É impossível categorizar Evolução de forma clara. De certa forma, é uma história que está a chegar à idade adulta. Há alguns elementos de fantasia, alguma ficção científica, e uma grande quantidade de horror corporal. Podemos definitivamente descrever como um belo mistério, no qual um jovem rapaz (Max Brebant) começa a perceber que algo não está bem na ilha onde ele e outros rapazes da sua idade vivem para uma rotina rigorosa com as mulheres que cuidam deles. Os detalhes do enredo são quase todos deixados abertos à interpretação, e são as imagens que realmente causam impacto aqui, desde as estranhas operações que esperam os meninos no hospital até a linda fotografia submarina. Não há nada como isto.
4. O Convite
Aqueles que já se sentiram um pouco deslocados numa festa vão encontrar os seus nervos despedaçados pelo Convite, o que coloca o Antsy Will de Logan Marshall-Green no meio de uma reunião organizada pela sua ex-mulher e pelo seu novo parceiro. À medida que a noite avança, Will começa a sentir que algo está muito, muito errado, mas será que ele está lendo mal a situação toda? A diretora Karyn Kusama (Jennifer’s Body, Girlfight) faz alguns de seus melhores trabalhos, dando ao filme um brilho nebuloso e quente, que nos dá uma sensação de segurança e mantém os olhares e gestos potencialmente perturbadores um pouco obscuros. Marshall-Green é uma brilhante presença volátil como Will, e o excelente elenco de apoio (incluindo John Carroll Lynch, Tammy Blanchard, Michiel Huisman e Emayatzy Corinealdi) interpreta perfeitamente as ambiguidades do roteiro de Phil Hay e Matt Manfredi. Isto é fantasticamente envolvente.
3. Green Room
Falando de uma fantasia, o terror do cerco de Jeremy Saulnier Green Room é um trabalho que nos fez arrepender de termos comido um sanduíche mesmo antes de nos sentarmos para o vermos. O falecido Anton Yelchin faz uma excelente apresentação como líder de uma banda punk que se barricam na parte de trás de um bar de direita depois de testemunharem um assassinato. Patrick Stewart recebeu muitos elogios por seu pequeno empresário/assassassino fascista de fala suave, mas é a química entre os atores mais jovens que interpretam o grupo (Yelchin, Alia Shawkat, Joe Cole e Callum Turner, enquanto Imogen Poots interpreta o local gelado que está no mesmo barco) que vende as apostas altas. Nós nos preocupamos com o que acontece com esses caras, e Saulnier continua encontrando maneiras de aumentar a tensão enquanto acrescenta explosões frequentes de sua marca registrada de violência desajeitada e brutal. É horrível, é aterrador, e quando machuca seus personagens, realmente o faz doer. Devemos também destacar o desempenho de Macon Blair como o cada vez mais preocupante cão-corpo de Stewart, e notar que o Green Room se sente deprimentementementemente relevante. Mas principalmente queremos que você assista.
2. Under The Shadow
Esta sensação de Sundance não teve um lançamento particularmente amplo no Reino Unido, mas chegou muito perto de agarrar o lugar número um desta lista. A estréia de Babak Anvari é uma mistura poderosa e genuinamente aterrorizante de horrores do mundo real e do sobrenatural. Situada em Teerã, no início da década de 1980, Narges Rashidi é uma mulher cuja filha (Avin Manshadi) lhe diz que eles estão sendo assombrados por um djinn. Há comparações a fazer com The Devil’s Backbone (o cenário da guerra, as bombas) e The Babadook (a difícil relação entre mãe e filho), e Under The Shadow ganha-os. Há uma verdadeira honestidade emocional neste filme que faz com que cada bomba assuste e cada salto assuste mais. Estes personagens são complexos, por vezes difíceis, e sentem-se como pessoas reais numa situação aterradora. É definitivamente aterrador, também, e Anvari nos deu alguns dos melhores arrepios e dos maiores susto do ano. Isto merece todos os prémios e esperamos que encontre o maior público possível.
1. The Witch
Agora aquele Phillip Preto é um ícone cultural de boa-fé, o que há a dizer sobre The Witch de Robert Eggers? Bem, talvez o mais importante é que ainda é, depois de repetidas exibições, uma experiência verdadeiramente arrepiante. Não se torna menos poderosa, só se torna mais interessante. A atenção muito divulgada de Eggers aos detalhes cria um filme que realmente mergulha em você no frio e descuidado deserto com esta família quebrada que se pergunta por que Deus decidiu abandoná-los, e é um lugar muito assustador para se estar. Não há nada no filme que não seja perfeito, desde a cinematografia de Jarin Blaschke até a partitura de Mark Korven, e o elenco é incrível, com Kate Dickie e Ralph Ineson trazendo uma tragédia desoladora para seus peregrinos puritanos e Anya Taylor-Joy fornecendo uma âncora emocional complexa. Há momentos em que ele definitivamente se estabelece como um filme de gênero, mas é a dura realidade dessa vida e o medo de Deus que realmente impulsionam o horror de A Bruxa. É o filme de horror do ano e mal podemos esperar para vê-lo novamente.
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