Listen To This Eddie.（「ロラパルーザ92はフェスティバルの歴史の中で最も重要な年だった」）。 Lollapalooza ’92 Was The Most Consequential Year In The Festival’s History
ファレルが魅力的なラインナップを揃えることができなければ、ステージ衣装や活動ももちろん意味をなさないが、その点で彼は見事に成功を収めた。 パール・ジャムは、ブレイクのきっかけとなったアルバム『Ten』からわずか1年でこのツアーに参加した。 シアトルのバンド、サウンドガーデンもそうだ。 アイス・キューブとサイプレス・ヒルがヒップホップ勢を押さえたが、1992年のLollapaloozaはアルトロック勢が中心で、5thアルバム『Blood Sugar Sex Magik』で勢いに乗るレッド・ホット・チリ・ペッパーズ、ストーン・テンプル・パイロッツ、ミニストリー、ジーザス・アンド・メリー・チェイン、ラッシュ、レイジ・アゲインスト・ザ・マシン、そしてファレル自身のバンドPorno For Pyrosなどが、ビル全体を独占することになった。
Lollapalooza ’92は、7月18日と19日にサンフランシスコから南に1時間のカリフォルニア州マウンテンビューのショアライン・アンフィシアターで、連続した大規模なショーで幕を開けました。 その後2ヶ月間、フェスティバルはアメリカ全土とカナダの一部を回り、中西部、ニューイングランド、ニューヨークを経て、南下し、LA郊外のアーバイン・メドウズ・アンフィシアターで3連続のエクストラヴァガンザを開催しました。
その過程で、パール・ジャムは、彼らの世代で見逃せない、高揚感のあるライブ・バンドとしての評判を高めたのである。 これまで一度も演奏したことのない人たちの前で演奏するのは、まるで「あのね、何？ 俺たちは演奏するんだ、みんなが忘れられないようなレベルに持っていくんだ』ってね」リード・シンガーのエディ・ヴェダーは、バンドの伝記『Pearl Jam Twenty』の中でこう語っている。 「3589>
Vedder は冗談を言っていたわけではありません。 群衆の中に飛び込んだり、高い構造物に登ったり、下から応援する観客を見ながら不安定にぶら下がったりして、シンガーはセット中に定期的に自分の命を自らの手で守っていた。 まさに狂気の沙汰だが、大きな印象を残したのは間違いない。 音楽面では、リード・ギタリストのマイク・マクレディがフェンダー・ストラトキャスターで狂ったようにソロを弾き、ジミ・ヘンドリックスの「Voodoo Child (Slight Return)」などのクラシックを「Porch」などの自分たちの曲の途中に挟み込み、会場を沸かせました。 「ツアーの2週間前に、ギャラだけでなく時間帯についても再交渉する機会があったんだ」と、ベーシストのジェフ・アメントは回想する。 “だけど、俺たちは「いや、この状況にさらなるプレッシャーを与えたくない」と思ったんだ” さらに、「今でもライヴは最高に楽しいけど、ツアーでこれほど楽しいことはなかったよ。 激しいライヴをやっていても、1時間もすればFleaやIce Cubeとバスケットボールをやっていたよ」
その年のLollapaloozaでは、すべてのアーティストがいい感じになっていた。 「このツアーがうまくいく鍵は、グループが共存していることだ」とアイス-Tは言った。「もしこのツアーに1つのグループを連れて行って、彼らがろくでなしだったら、うまくいかないだろう」。 Pearl JamとSoundgardenの間には、特に固い絆があった。 ボーカルのクリス・コーネルは『Pearl Jam Twenty』の中で、「僕たちは多くの仲間意識を共有していたから、僕のキャリアの中でもお気に入りのツアーの一つだったと思う」と振り返っている。 「幼なじみで、何年も一緒に10人の前で演奏してきた仲間が、今、一緒にツアーに出て2万5千人の前で演奏しているようなものだ。 3589>
Soundgarden は午後にも出演し、出演バンドの中で最もハードな曲を演奏した。 コーネルはおそらくこのツアーで最高の純粋なボーカリストであり、定期的に4オクターブの楽器で人々を圧倒していました。 Outshined”, “Jesus Christ Pose”, “Rusty Cage”, “Slaves And Bulldozers “などの曲の残忍さには何も準備することができない。
また、ヴェダーがバージニアでのライブから別のライブへのバスに乗り遅れたとき、コーネルが彼のためにパール・ジャムの代役を志願し、いかに結束が固かったかを示しています。 コーネルがステージで歌い始めようとしたとき、サウンドガーデンのフロントマンは、高速道路をヒッチハイクして会場にたどり着いたヴェダーに邪魔をされたのです。 そして、満面の笑みでTemple of the Dogのヒット曲「Hunger Strike」に突入する。 3589>
フェスティバルを締めくくるヘッドライナーとして、レッド・ホット・チリ・ペッパーズは、まさにそれに挑んでいたのです。 その時、彼らはまだ新しいギタリスト、Arik Marshalを慣らし中でした。彼は、ツアーが始まるわずか1カ月ほど前にバンドを辞めたJohn Fruscianteの代役という、うらやましい仕事を担っていたのです。 「アンソニー・キーディスはローリング・ストーン誌に、「家族を失うというのは、宇宙的な混乱とクソッタレな状況なんだ。 「俺たちはこんなこと望んでなかった。 感情的には、とても悲しいし、がっかりする。 でも、それが起きてしまったことで、僕たちは続けていかなければならなかったんだ”。 障害にもかかわらず、チリ・ペッパーズは持ちこたえ、一度に90分間、毎晩ファンク・ロックの魔術師の信じられないようなショーを披露した。
大方の説明によると、ブレイクしたスターはアイス・キューブで、彼は自分のグループ、レンチ・モブに支えられて信じられないほどの印象を与えたそうです。 観客のほとんどを占める郊外の白人たちは、元 N.W.A のメンバーが毎晩、彼の 3 枚のソロ アルバム AmeriKKKa’s Most Wanted、Death Certificate、The Predator からの曲を演奏し、会場を盛り上げるのを聞いて、信じられないほど好意的に受け止めていたのです。 「とキューブは言った。 「しかし、最初の2、3曲を演奏して、皆がそれに夢中になっているのを見たとき、私は観客の中に飛び出さなければなりませんでした。 The Wrong N***a to F*ck Wit” や “How to Survive in South Central” のような曲のメッセージが彼らの頭上にあったとしても、そのエネルギーは伝わったのである。